Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает интересные факты о мире кино, борется со стереотипным отношением к спорным жанрам и подсказывает, на какие фильмы и сериалы стоит обратить внимание, а от каких лучше держаться подальше.

Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru/">https://lifehacker.ru/</a>
Наша почта: <a href="mailto:podcasts@lifehacker.ru">podcasts@lifehacker.ru</a>
Канал наших подкастов в Telegram: <a href="https://telegram.me/podhacker">https://telegram.me/podhacker</a>

В очередном эпизоде Алексей и Михаил разбирают то, что прочили нам кинофантасты прошлого. Почему машины до сих пор не летают, а самозастёгивающиеся ботинки совсем не по карману рядовому покупателю, почему цивилизация всё ещё существует, а за бензин никто не борется (разве что в очереди на заправке)? В этом выпуске узнаете ответы на все эти и другие вопросы о будущем, которое уже наступило.


 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/Gn76sp-ct4k">https://youtu.be/Gn76sp-ct4k
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Смотритель

Сезон 1

Сбылось ли будущее, которое предсказывали фантасты?

В новом эпизоде Алексей и Михаил отправляются в виртуальный мир. Кого должен был сыграть Том Уэйтс в «Супермарио», носит ли Мастер Чиф из «Halo» трусы, почему не все экранизации «Mortal Kombat» такие плохие, а также почему «Пиксели» – лучший фильм про видеоигры – всё это и многое другое узнаете из свежего выпуска «Смотрителя».

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/mbENFBCCi5k">https://youtu.be/mbENFBCCi5k
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Кино по компьютерным играм: от «Супербратьев Марио» до «Последних из нас»

В новом эпизоде «Смотрителя» обсуждаем любимую миллионами зрителей тему франшиз. Как набирали популярность знаменитые киновселенные, и что с ними происходит сейчас, почему не получилось «завести» франшизу с монстрами Universal Pictures и какие фильмы предпочитает массовый зритель сейчас – самостоятельные или сиквелы с перезапусками? Ответы на эти вопросы найдёте в свежем выпуске нашего подкаста.

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/6_5y90dpigE">https://youtu.be/6_5y90dpigE</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Взлёт и падение киновселенных: почему все устали от супергероев

Большой праздник сегодня на улице «Смотрителя» — мы отмечаем выход сотого по счёту эпизода! И по такому случаю в подкаст решила заглянуть наша давняя знакомая — Дарья Спитанс, уже известная слушателям по выпуску о кинофраншизе «Форсаж».

 Тема юбилейного эпизода — ностальгия. Вспоминаем, какие фильмы мы смотрели в детстве на кассетах, какие ужастики нас пугали, какие комедии смешили, в кого мы были влюблены в сериале «Элен и ребята» и как изменилось наше отношение к «Моей прекрасной няне». А зрителей на YouTube ждут ещё две дополнительные рубрики: мемы про «Гарри Поттера» и киноквиз!
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/RjT0a9LEOF0">https://youtu.be/RjT0a9LEOF0
</a> Участники — Алексей Хромов, Михаил Вольных, Дарья Спитанс
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru
</a> *Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.

100-й выпуск «Смотрителя»! Вспоминаем фильмы и сериалы нашего детства

Как снимали легендарный фильм «Комната» и как эту историю увидел Джеймс Франко, почему все ругают Эда Вуда и не обращают внимание на других «горе-творцов», почему «Манк», повествующий о создании «Гражданина Кейна», не понравился фанатам Финчера? Алексей Хромов и Михаил Вольных знают ответы на эти вопросы и спешат ими поделиться с вами в новом эпизоде «Смотрителя».

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/DgOMNw_nzfQ">https://youtu.be/DgOMNw_nzfQ
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Когда за кадром ещё интереснее: от трагичного «Манка» до комичного «Горе-творца»

После обсуждения секса и голых женщин Алексей Хромов и Михаил Вольных переходят ко второй самой популярной теме у зрителя – еде. Как её снимают разные режиссёры, кто из актёров обожает поесть на съёмочной площадке и как в некоторых фильмах пища помогает раскрыть характер героев – ответы на эти вопросы, как обычно, узнаете из нового выпуска «Смотрителя».

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/J18EfjKsLNY">https://youtu.be/J18EfjKsLNY
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Как показывают еду в кино и почему Брэд Питт постоянно жуёт в кадре

В новом эпизоде Алексей Хромов и Михаил Вольных отправляются в весёлое путешествие по стране «18+». Как первый полнометражный порнофильм изменил всю массовую культуру на несколько десятилетий вперёд, есть ли смысл в картинах Тинто Брасса, а также какие безумные эротические пародии на популярные фильмы существуют – всё это узнаете из свежего выпуска «Смотрителя».

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/qiElKzPQFtI">https://youtu.be/qiElKzPQFtI
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

С чего начинается порно: от «Глубокой глотки» до эротических версий «Гарри Поттера»

Бывает, что фильм закончился, а у зрителя по-прежнему к нему много вопросов. И тут-то и начинает работать фантазия. Так, после размышлений, люди приходят к выводу, что Кевин Маккаллистер из фильма «Один дома» на самом деле Конструктор из «Пилы», пришелец из «Инопланетянина» – джедай, а Джек из «Титаника» и вовсе путешественник во времени.
 Как такие теории приходят людям в голову, стоит ли искать глубинный смысл во всём подряд и когда из фанатских произведений вырастали знаменитые кинофраншизы – ответы на эти вопросы ищем в новом эпизоде «Смотрителя».
 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://youtu.be/kd3GZajWVp4">https://youtu.be/kd3GZajWVp4
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Фанатские теории: как и зачем поклонники додумывают за авторов

Почему интеллигентных людей всё время тянет заглянуть на социальное дно, так ли вреден для подростков сериал «Слово пацана» и как будут выглядеть сериалы про полицейских и бандитов в далёком будущем – на все эти вопросы Алексей Хромов и Михаил Вольных ищут ответы в новом эпизоде «Смотрителя».

 Наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube. Но если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии.
 Посмотреть эпизод можно здесь: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=U3JF5DdPx28">https://www.youtube.com/watch?v=U3JF5DdPx28</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Как кино про бандитов и «чётких пацанов» влияет на нашу жизнь

Тема нового сезона – «околокино». Обсуждаем не столько конкретные серии и жанры, сколько их влияние, споры вокруг них и так далее. Первый эпизод посвящён фан-клубам: как поклонники могут влиять на производство картин, спасти свои любимые фильмы и раскрутить несуществующие киноленты. Ищем ответы на эти вопросы, а вместе с этим обсуждаем «Звёздные войны», «Слендермена», Аркадия Райкина на DVD и фильм Мартина Скорсезе, которого никогда не было.
 Мы рады сообщить вам, что наш подкаст теперь можно смотреть – этот сезон «Смотрителя» выходит в видеоформате на YouTube! Больше можно не бояться непонятных отсылок и так называемого неймдроппинга – всё о чём мы говорим, можно увидеть на экране. Впрочем, если вы не готовы рушить иллюзию, то можете продолжать слушать нас в аудиоверсии, мы не обидимся :)
 Посмотреть первый эпизод можно здесь: <a href="https://www.youtube.com/watch?v=C00hgf3jvbo">https://www.youtube.com/watch?v=C00hgf3jvbo</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин
 Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наш сайт: <a href="https://lifehacker.ru">https://lifehacker.ru</a>

Шестой сезон «Смотрителя» начинается сегодня! В первом выпуске говорим про фан-клубы фильмов и режиссёров

Очередной сезон нашего подкаста подошёл к концу, а пока мы будем отдыхать, вы можете пройти наш опрос. Расскажите, что вам понравилось в пятом сезоне, а что не очень, и как нам улучшить наше шоу.

 Ссылка на опрос: <a href="https://lh.su/2er1">https://lh.su/2er1
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Наш телеграм-канал: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Пятый сезон «Смотрителя» завершился и мы хотим узнать ваше мнение!

В заключительном выпуске пятого сезона «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных заходят на территорию врачей и медицины — обсуждают «Клинику» и другие интересные сериалы и фильмы про жизнь докторов и пациентов. И делают они это не одни, а вместе с Марией Трындяйкиной — официальным голосом «MTV Россия». Причём знаете вы её не только по вышеназванному проекту Билла Лоуренса, но и по «Южному парку», «Дарье», «Тачке на прокачку» и «Звёздным боям насмерть». А ещё у Марии есть свой подкаст «Потрынделки», где она вместе с соведущей приглашает гостей и говорит с ними обо всём на свете. Из этого выпуска вы узнаете, как на российском ТВ появилась «Клиника», сколько у неё было переводов и как герои сериала получили такие незабываемые голоса. А также о том, почему в кино так много смешных штампов про больницы и врачей и были ли на отечественном ТВ другие легендарные ремейки западных медицинских сериалов, кроме «Доктора Рихтера». 01:57 — Мария рассказывает о тонкостях профессии актёра озвучки, а заодно и о том, как на российском MTV появилась «Клиника». 26:34 — как переводить не нужно: Алексей делится впечатлениями от озвучки «Вавилона-5» для ТВ-3. 28:31 — Мария, Алексей и Михаил рассказывают про свои любимые серии «Клиники». 34:08 — чему нас научила «Клиника» в плане медицины. 36:41 — в чём секрет неугасающей популярности сериала. 44:26 — стоит ли считать каноничным последний сезон «Клиники». 49:53 — почему полнометражных фильмов про врачей не так много, как сериалов. 1:01:47 — стоит ли современному зрителю смотреть «Дни нашей жизни» и «Чёртову службу в госпитале Мэш». 1:03:55 — внезапная рубрика «Советики»: Мария рекомендует сериал «Терапия» с Харрисоном Фордом, Алексей советует британские сериалы про врачей — «Зелёное крыло» и «Шарлатаны», а Михаил — «Звёздный путь — 4: Дорога домой» (там был эпизод в больнице, значит, фильм можно смело назвать медицинской драмой) и бессовестно пиарит свой мультфильм «Проект Замибия» на YouTube (посмотреть можно по ссылке: <a href="https://youtu.be/jb6a_nz-AMY">https://youtu.be/jb6a_nz-AMY</a>).
 Подкаст «Потрынделки»: <a href="https://potryndelki.mave.digital/">https://potryndelki.mave.digital/
</a> Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

«Клиника» и другие медицинские сериалы и фильмы

В новом эпизоде «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных возвращаются в школу и вспоминают самые знаковые фильмы и сериалы на эту тему — от советской классики, вроде «Доживём до понедельника», до современных, наделавших немало шума проектов, таких как «Школа» Валерии Гай Германики и эстонской драмы «Класс». А помогает ведущим вспомнить всё Ася Володина — автор романов «Протагонист» и «Часть картины».

 03:41 — изменится ли фильм «Клуб "Завтрак"», если его действие перенести из школы в места заключения.
 06:20 — в каком возрасте можно смотреть школьные фильмы и сериалы.
 15:00 — сильно ли изменились проблемы школьников с XX века до наших дней.
 21:35 — как фильм «Стена» отобразил проблемы образования консервативной Англии.
 27:46 — проблемы «Ералаша».
 37:29 — есть ли сейчас в России хорошие сериалы про школу.
 Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Фильмы и сериалы про школьную жизнь

В новом эпизоде Алексей и Михаил выясняют, почему режиссёры уверены, что хакером быть круто, а простым программистом не очень, зачем фильму «Месть ботаников» столько продолжений, когда увлечённых гиков наконец стали воспринимать всерьёз и к какому жанру относить фильмы и сериалы Майка Джаджа.

 01:17 — когда на гиков и нёрдов стали смотреть чуть серьёзнее.
 08:41 — о фильме «Хакеры» и образе киберпреступников в кино.
 22:18 — Михаил и Алексей признаются в любви к сериалу «Интерны».
 22:55 — про злых учёных в кино и исторических причинах появления подобных стереотипов.
 32:10 — про ненужные продолжения фильма «Месть ботаников» и привычку киношников 80-х постоянно штамповать сиквелы.
 37:33 — относить ли к категории «кино про гиков» фильм «Офисное пространство».
 Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Кино про нёрдов, гиков и айтишников

Пристегните ремни, «Смотритель» отправляется в адреналиновое путешествие по франшизе «Форсаж» (и другим фильмам про машины). Как автомобили становятся главными героями, что делать, если семейные ценности противостоят здравому смыслу, а законы физики сводятся до уровня мультфильмов про Тома и Джерри — всё это Михаил Вольных и Алексей Хромов с неподдельным интересом обсуждают в новом эпизоде. А помогает им в этом ведущая подкаста «Слушай, это просто», редактор подкастов «Лайфхакера» и большая поклонница стильных тачек, ревущих моторов и токийских заносов Дарья Костючкова.

02:31 — Даша, Лёша и Миша делятся впечатлениями от недавнего пересмотра всех частей «Форсажа» и обсуждают, насколько хорошо (или плохо) состарились фильмы серии.
06:47 — трудности перевода: как «закись азота» в первом «Форсаже» звучала в разных переводах.
08:52 — нужны ли фильмы про погони, когда есть игры про погони.
15:56 — Михаил представляет список «19 вещей, которым меня научил "Форсаж"».
17:47 — про проработку персонажей во франшизе.
29:15 — стоит ли сейчас воспринимать «Форсаж» как фантастический боевик.
36:55 — Лёша попросил ChatGPT, обучение которого завершилось в сентябре 2021 года, написать сценарий к десятому «Форсажу». Вот что из этого вышло.
39:44 — что лучше — «Такси» или «Форсаж».
43:28 — как неказистый автомобиль Делориан из фильма «Назад в будущее» стал иконой 80-х.
46:11 — про фильм «Кристина» Джона Карпентера и про то, почему он обрёл популярность намного позже своего времени.
51:17 — кому нужен был фильм «Need for speed».
55:47 — насколько жизнеспособны фильмы про гонки в постапокалипсис после «Безумного Макса».
Подкаст «Слушай, это просто»: https://podcast.ru/1617328342
Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

«Форсаж» и другие фильмы про гонщиков и их автомобили

В новом эпизоде «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов говорят про хорошие, но по разным причинам забытые картины, а заодно рассказывают, почему некоторые фильмы «выстреливают» только спустя 20 лет, где интересующимся зрителям искать «скрытые бриллианты» и как не спутать подобные находки с откровенным «проходняком».

00:43 — почему хорошие фильмы иногда оказываются под «радаром».
12:54 — стоит ли адаптировать свою картину под массовую аудиторию или нужно оставаться верным своему видению, даже если после этого фильм рискует остаться незамеченным.
28:07 — где зрителю искать скрытые бриллианты кинематографа.
34:34 — как случайно не спутать забытый шедевр с просто плохим фильмом.
39:24 — делимся советами, что посмотреть из фильмов, которые многие, возможно, пропустили или просто о них забыли.
Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a>Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Скрытые бриллианты кинематографа

Подкаст «Смотритель» продолжает исследовать разные темы и жанры в кино. В новом эпизоде обсуждаем, как в фильмах, сериалах и даже аниме изображают нетоксичные отношения: вспоминаем утопии и антиутопии, анализируем «Амели» и «Маленьких женщин» и представляем интересный жанр «повседневности» — slice of life. 00:40 — почему на экране мы чаще видим токсичные и проблематичные отношения, а не здоровые и нормальные. 11:56 — про сериал «Счастливчик Хэнк» и его нестандартный взгляд на семейные отношения. 19:13 — про фильм «Амели» и его режиссёра Жан‑Пьера Жёне, который любит обманывать ожидания зрителей. 25:13 — про нездоровые отношения в советских фильмах. 30:24 — что собой представляет жанр slice of life и чем он может быть интересен зрителю. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Нетоксичные отношения на экране

В свежем эпизоде «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных погружаются в мир музыки и рассуждают о том, почему современные фильмы не могут похвастаться запоминающимися мелодиями, способны ли хорошие песни спасти плохую картину и будут ли нейросети сочинять музыкальное сопровождение для кино. 08:16 — почему в боевике «Смертельная битва» драки под танцевальную музыку смотрелись органично и уместно.
 13:12 — куда делись запоминающиеся музыкальные темы из супергеройских фильмов. 20:37 — изменил ли «Драйв» взгляд на саундтреки в кино.
 24:22 — получится ли у нейросетей создавать полноценное музыкальное оформление фильмов.
 29:52 — минутка «Твин Пикса»: почему композитор Анджело Бадаламенти такой крутой.
 42:17 — будут ли фанаты адекватно воспринимать музыкальное творчество актёров, режиссёров и других людей из мира кино или их популярность всегда будет держаться на кинематографических заслугах. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Музыка в кино

Подкаст «Смотритель» продолжает по одной разбирать темы, которые так любят исследовать режиссёры в своих работах. Новый эпизод посвящён фильмам, в центре которых истории людей с различными ментальными расстройствами и особенностями. Ведущие обсуждают незаслуженно забытую «Лестницу Иакова» и разные трактовки «Вспомнить всё», пытаются отыскать советские и постперестроечные картины на тему психических заболеваний, а также наблюдают за персонажами Стивена Кинга, постепенно теряющими рассудок. 02:00 — про «читерские» приёмы режиссёров, которые всю мистику в своих произведениях объясняют фантазиями или галлюцинациями главного героя.
 10:24 — почему в советском кинематографе практически невозможно найти фильмы с психически нездоровыми главными героями.
 14:16 — кто был первопроходцем темы в зарубежном кино.
 18:55 — про фильм «Лестница Иакова» 1990 года.
 25:46 — про фильм «Вспомнить всё»: что в нём реальность, а что фантазия.
 30:47 — про творчество Стивена Кинга: почему «Сияние» Кубрика работает лучше чем «1408» Хофстрёма.
 35:59 — фанатская теория: был ли сумасшедшим Джим Холси — главный герой ленты «Попутчик» 1986 года. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Фильмы, герои которых постепенно сходят с ума

В новом эпизоде «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных изучают рейтинги на киносайтах и выясняют, по каким критериям оцениваются фильмы, из-за чего некоторые из них попадают в категорию недооценённых и могут ли критики манипулировать мнением аудитории. А ещё ведущие делятся собственными подборками лучших картин за всю историю кинематографа. 05:26 — почему во всех рейтингах фигурируют примерно одни и те же фильмы, если вкусы у всех разные.
 17:45 — когда стоит пересмотреть своё отношение к общепризнанной классике и дать ей собственную оценку.
 21:33 — из-за чего фильмы становятся недооценёнными.
 26:40 — список лучших фильмов по версии Алексея.
 30:38 — топ-10 от Михаила.
 41:16 — разбираем некоторые фильмы из тoп-250 на сайте IMDb. С рейтингом сайта можно ознакомиться здесь: <a href="https://www.imdb.com/chart/top/">https://www.imdb.com/chart/top/</a> Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Фильмы с самыми высокими оценками

И снова приятная новость для любителей пощекотать себе нервы — очередной выпуск «Смотрителя» про маньяков в кино уже здесь. В этом эпизоде ведущие погружаются в психологию, разбираются, насколько это этично — переносить образы реальных серийных убийц и прочих преступников на экран, рассказывают о том, герои каких хорроров были вдохновлены известными маньяками, а также пытаются выяснить, откуда у создателей кино такой интерес к Джеффри Дамеру и что не так с Данилой Багровым. 01:19 — нормально ли с точки зрения морали экранизировать истории маньяков из реальной жизни.
 10:11 — как преступники со временем становятся культовыми фигурами.
 16:54 — про серийных убийц из кино и их реальных прототипов.
 26:47 — почему Голливуд так любит всё, что связано с Чарльзом Мэнсоном и его знаменитой «семьёй».
 36:56 — подходит ли персонаж Сергея Бодрова из фильма «Брат» под критерии маньяка. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Маньяки в кино

В этом эпизоде «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных погружаются в свою любимую тему — странное и непонятное кино. Стоит ли искать трактовки у необычных фильмов, как подготовиться к просмотру произведений Алехандро Ходоровски, кому точно понравится юмор Монти Пайтона и на каких современных режиссёров сюрреалистов и экспериментаторов стоит обратить внимание — всё это рассказываем в новом выпуске.
 00:47 — какие фильмы стоит относить к странным.
 10:54 — стоит ли пытаться понять необычные и нестандартные картины.
 14:55 — почему режиссёрскую версию «Донни Дарко» смотреть не стоит.
 30:04 — о чём была «Внутренняя империя» Дэвида Линча.
 39:19 — как подготовить человека, не знакомого с фильмами Алехандро Ходоровски к просмотру «Святой горы» и «Крота».
 44:57 — как в консервативной Великобритании 1970-х смогло появиться такое сумасшедшее абсурдное телешоу как «Летающий цирк Монти Пайтона».
 Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Странные фильмы

«Смотритель» продолжает изучать различные темы и жанры в кино. В новом эпизоде Алексей Хромов и Михаил Вольных погружаются в мультивселенные и обсуждают, с каких фильмов и литературных произведений у них началось знакомство с параллельными мирами, почему этот раздел фантастики так любят авторы комиксов Marvel и можно ли назвать хорошим фильм «Парадокс Кловерфилда». 01:25 — кто первым показал мультивселенные в литературе и кино.
 03:37 — какие произведения открыли дверь в параллельные миры для Алексея и Михаила.
 13:00 — тема альтернативных вселенных в оригинальном «Стартреке» и «Следующем поколении».
 26:08 — про мультивселенные в комиксах и историю о Человеке‑пауке Майлзе Моралесе.
 37:53 — про фильм «Парадокс Кловерфилда» и идею столкновения параллельных вселенных. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Мультивселенные в кино

«Смотрители» кино Алексей Хромов и Михаил Вольных берутся за старое — снова говорят о фильмах, которые хорошо знают и любят, а также строят прогнозы о предстоящих премьерах. В новом сезоне ведущие обсуждают самые разные темы и жанры в кино — от фантастических картин о параллельных вселенных до психологических драм о спорте и токсичных отношениях. В первом эпизоде пятого сезона подкаста Алексей и Михаил выясняют, кого на съёмочной площадке заменят роботы, может ли воплотиться в жизни сценарий «Терминатора» или беспокоиться не о чем и какие фильмы вообще не попали в образ футуристических андроидов. 03:59 — про пародию на «Сайнфелд» от нейросети и другой контент, созданный искусственным интеллектом.
 08:21 — про эпизод «Стартрека» от ChatGPT, в котором мистер Спок отправляется за сухариками на неизвестную планету.
 22:23 — кто придумал слово «робот».
 25:21 — как в 1999 году тогда ещё братья Вачовски сумели предсказать развитие высоких технологий.
 28:37 — о чём будет новая часть «Форсажа»: прогноз от Алексея.
 31:03 — о том, был ли фильм «Терминатор» предупреждением человечеству о последствиях, к которым может привести развитие технологий.
 36:05 — про фильм «Она» с Хоакином Фениксом и виртуальных собеседников.
 44:55 — как состарился «Робокоп» на фоне нынешнего развития высоких технологий. Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: <a href="https://t.me/podhacker">https://t.me/podhacker
</a> Наша почта: podcasts@lifehacker.ru
 Ведущие — Алексей Хромов, Михаил Вольных
Продюсер — Кирилл Краснов
Звукорежиссёр — Дмитрий Мусин

Искусственный интеллект в кино

В 1996 году Итан и Джоэль Коэны представили публике фильм «Фарго» — детективную историю о том, как глава семейства решает организовать похищение своей жены, чтобы стрясти денег со своего тестя. Всё должно было пройти чисто и без крови, но замысел начинает рушиться с самого начала. В 2014 году на телеэкраны вышло продолжение кровавой истории Коэнов от режиссёра Ноя Хоули. Действительно ли фильм и сериал основаны на реальных событиях, как смотреть четвёртый сезон, не задавая при этом кучи вопросов, а также что можно глянуть похожего на «Фарго» — всё это вы узнаете, прослушав заключительный выпуск четвёртого сезона «Смотрителя». А во второй части подкаста к обсуждению присоединяется автор телеграм-канала «Тинтина вечно заносит в склепы» и подкаста «Monday Karma» Алексей Филиппов.01:02 — легко ли зритель доверяет фразе «основано на реальных событиях».
10:21 — много ли в сериале «Фарго» неточностей и несоответствий относительно своего киношного первоисточника.
17:52 — правильно ли поступили создатели шоу, когда начали менять стиль и атмосферу сериала.
26:30 — как смотреть четвёртый сезон, который, на первый взгляд, не имеет ничего общего с миром «Фарго».
30:46 — советы от Алексея Хромова — что посмотреть из сериалов в жанре чёрной комедии.
33:07 — приветствуем гостя.33:19 — когда Алексей Филиппов познакомился с «Фарго».
42:02 — про «матричное» мышление Хоули и новую искренность в четвёртом сезоне «Фарго».
45:45 — имели бы успех похожие приёмы погружения в предысторию в большом кино.
49:44 — как порекомендовать «Фарго» родителям.
53:00 — про намёки на тему сна в первом сезоне.
58:32 — советы от Алексея Филиппова, что посмотреть.Телеграм-канал «Тинтина вечно заносит в склепы»: https://t.me/micmacsПодкаст «Monday Karma»: https://podcast.ru/1244889689

«Фарго» — иллюзия и жестокость в сериале Ноя Хоули

В этом эпизоде «Смотрителя» вспоминаем самый популярный сериал 1990-х — ситком о молодых ребятах, которые не просто вместе живут, но так же вместе переживают самые разные моменты, огорчаясь из-за неприятностей и радуясь успехам друг друга. В самом начале выпуска выясняем, почему кинокритику Алексею Хромову решительно надоели «Друзья» и шум вокруг проекта, а затем разбираемся, как авторы сериала умело сочетают драму с комедией и почему он до сих пор остаётся актуальным. Во второй части к обсуждению подключается ведущая подкаста «В предыдущих сериях» Лиза Сурганова.01:10 — почему Алексей не фанатеет от «Друзей».
17:53 — как сериал задал тон для остальных ситкомов в 1990-е годы.
22:10 — каким образом создателям удавалось идеально балансировать между комедией и мелодрамой.
28:37 — кто из знаменитых сценаристов работал над «Друзьями».
34:14 — почему провалился спин-офф о Джоуи Триббиани.
35:52 — приветствуем гостью в «Смотрителе».
38:18 — как Лиза познакомилась с «Друзьями».39:10 — про концепцию закадрового смеха в ситуационных комедиях.
41:17 — можно ли учить английский язык по сериалу «Друзья».
43:41 — про влюблённые пары в сериале и их органичность: так ли идеально подходят друг другу Росс и Рэйчел.
52:45 — смогли ли ситкомы, вдохновлённые проектом Марты Кауфман и Дэвида Крэйна, обойти «Друзей» по качеству и популярности.
54:33 — советы от Лизы Сургановой, что посмотреть.Подкаст «В предыдущих сериях»: https://podcast.ru/1451484118*Деятельность Meta Platforms Inc. и принадлежащих ей социальных сетей Facebook и Instagram запрещена на территории РФ.

Как можно не любить «Друзей» — подробная инструкция

В новом эпизоде «Смотрителя» беседуем о детекивном шоу золотой эпохи телевидения, когда ещё не было сотен стриминговых сервисов с бесконечным количеством сериалов на них, а интересные проекты можно было пересчитать по пальцам. «Декстер» — это взгляд на серийного убийцу не с классического ракурса, а когда злодей сериала и есть главный герой. Говорим о том, как зарождался проект, почему повтор первого сезона собрал больше зрителей, чем премьера и с какого сезона качество шоу начало падать. Во второй части подкаста к обсуждению подключаются ведущие тру-крайм подкаста «Тут такое дело» — Дарья Сабурова и Мария Сопкина.01:33 — про литературную основу сериала — как Декстера Моргана из книги переносили на экран.
06:57 — про другие сериалы, заставляющие сопереживать маньякам и всяким нехорошим людям.
13:11 — почему повтор сериала в 2008-ом собрал у экранов больше телезрителей, чем премьера шоу в 2006 году.
16:06 — не слишком ли рано разоблачили Декстера.
21:45 — в чём проблема последнего сезона.
26:59 — приветствуем гостей.33:10 — когда и при каких обстоятельствах Даша и Маша познакомились с Декстером Морганом.
35:39 — как Родительский телевизионный совет просил закрыть «Декстера».
45:12 — топ «красавчиков» сериала по мнению гостей и ведущих.
47:00 — как связан фильм «Смертельная битва 2: Истребление» и сериал «Декстер».
49:18 — похож ли на какого-нибудь маньяка из реального мира Декстер Морган.
55:20 — советы от Даши и Маши, что посмотреть.Подкаст «Тут такое дело»: https://podcast.ru/1552776590

Декстер — самый обаятельный маньяк на ТВ

Название «Чёрное зеркало» слышали, наверное, даже те, кто сериал не смотрел. На него постоянно ссылаются в Сети, так как шоу изобилует метафорами на современную жизнь, высокие технологии и человеческие отношения в XXI веке. В новом эпизоде «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов говорят о том, как Чарли Брукер от комедийных скетч-шоу на BBC пришёл к мрачному sci-fi проекту, за что сериал ругали критики, а также как смотреть эпизод-игру «Бандерснэтч».02:28 — почему сцены с сексуальным насилием шокируют зрителя больше, чем реки крови.06:32 — как Чарли Брукер придумывал «Чёрное зеркало».10:39 — какие метафоры зритель понимает лучше — скрытые или те, что бьют «в лоб».17:55 — за что критики ругают «Чёрное зеркало».22:14 — почему рейтинги сериала со временем начали падать.28:59 — какую версию интерактивной серии «Бандерснэтч» смотреть — оригинальную «игровую» от Netflix или смонтированную полуторачасовую.34:05 — что посмотреть похожего на «Чёрное зеркало».Наш сайт: https://lifehacker.ru/Наша почта: podcasts@lifehacker.ruКанал наших подкастов в Telegram: https://telegram.me/podhacker

«Чёрное зеркало» — журнал «Фитиль» в эпоху цифрового постапокалипсиса

В новом эпизоде «Смотрителя» обсуждаем проект Дэвида Э. Келли «Большая маленькая ложь». Как в телевизионный сериал попало одновременно столько кинозвёзд, чем привлекателен стиль режиссёра Жан-Марка Валле, почему продолжения не будет и так ли это плохо — на все эти вопросы отвечает кинокритик Алексей Хромов. А во второй части выпуска к обсуждению сериала подкючается ведущая подкаста «9 из 10» от журнала Sign Magazine Карина Медведева.01:14 — кто стоит за созданием «Большой маленькой лжи».

08:38 — на что похож сериал и какие произведения вдохновляли авторов.

14:10 — как в сериале оказались сразу Риз Уизерспун, Николь Кидман, Адам Скотт и другие известные актёры.
20:24 — что лучше: книга Лианы Мориарти или её экранизация.
26:35 — Алексей советует сериалы, похожие на «Большую маленькую ложь».
30:37 — приветствуем гостью.32:44 — чем Карине понравилась «Большая маленькая ложь».

38:20 — сильно ли затмевают подобные звёздные и масштабные проекты более скромные сериалы.

39:52 — какие сериалы Кристина считает своим guilty pleasure.
42:01 — премия имени Карины Медведевой: за что сериал заслуживает персональной награды гостьи.
45:12 — советы от Карины, какие сериалы посмотреть.Подкаст «9 из 10»: https://podcast.ru/1620676220Подборка от Алексея Хромова — 25 лучших сериалов HBO: https://lifehacker.ru/luchshie-serialy-hbo/

«Большая маленькая ложь»: самый звёздный сериал HBO

Темой нового выпуска стал сериал «Очень странные дела» — мистика в стиле Стивена Кинга для всей семьи. Тут вам и проблемы школьников, и семейные драмы их родителей, и таинственные лаборатории с экспериментами над людьми. Короче, всё то, что мы так любим смотреть уютными зимними вечерами.Кинокритик Алексей Хромов и ведущий Михаил Вольных обсуждают отсылки на поп-культуру в сериале и «клюкву» про советских военных, а также строят прогнозы, чего ждать от завершающего пятого сезона. Во второй части выпуска к разговору подключается гость — Даулет Жанайдаров, ведущий подкаста «Крупным планом».00:55 — на какое произведение Стивена Кинга больше всего похож сериал.
07:14 — как темп и манера повествования «Очень странных дел» влияет на его восприятие зрителем.
14:57 — так ли незначительна роль Уилла в сериале и при чём тут Джа-Джа Бинкс.
17:08 — страдает ли сериал от бесконечных отсылок.
23:40 — что посмотреть похожего на «Очень странные дела»: советы от Алексея.29:21 — приветствуем гостя.
34:28 — чем Даулета разочаровал третий сезон сериала.
37:54 — сработал ли залп ностальгии по восьмидесятым в случае Даулета.
40:35 — любимый персонаж приглашённого ведущего.
44:25 — прогнозы по поводу предстоящего заключительного сезона.
46:32 — трудности перевода: ведущие пытаются понять, откуда в «Странных делах» (в оригинале — Stranger Things) взялось слово «очень».
49:51 — Даулет рекомендует сериалы, достойные внимания.Подкаст «Крупным планом»: https://podcast.ru/1526671261Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Очень странные дела»: Стивен Кинг и бесконечная ностальгия

«Доктор Кто» попал в Книгу рекордов Гиннеса как самый продолжительный научно-фантастический телесериал в мире. Он стартовал на телеканале BBC ещё в 1963 году и до сих пор не думает заканчиваться. О том, какие изменения происходили с «докторами», как фанаты ищут утерянные эпизоды, почему ТАРДИС является полицейской будкой, а не чем-то другим — всё это Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают вместе с кинокритиком, ведущей подкастов «Правое полушарие интроверта» и «Интроверт на кухне» Елизаветой Фандориной. 01:27 — что привлекает в «Докторе Кто» зрителей, далёких от научной фантастики. 07:45 — кто и как придумал сериал. 19:26 — почему в качестве машины времени авторы выбрали полицейскую будку. 23:31 — как так вышло, что некоторые эпизоды телешоу потерялись, и как фанаты их ищут. 35:44 — приветствуем гостью в «Смотрителе». 36:59 — как Лиза познакомилась с «Доктором Кто». 43:56 — про любимого «доктора» Лизы. 53:50 — почему сериал так полюбился молодому поколению. 1:02:55 — Лиза, Миша и Лёша советуют, что посмотреть. Подкаст «Интроверт на кухне»: https://introvertnakuhne.mave.digital/ Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Доктор Кто» — сериал для всех поколений

Сюжет «Теда Лассо» строится вокруг истории тренера по американскому футболу, который отправляется в Лондон руководить английской футбольной командой. В 2021 году проект получил премию «Эмми» как лучший комедийный сериал. В свежем эпизоде ведущие «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов говорят о том, как цикл комедийных скетчей превратился в полноценный телесериал, похож ли он на «Клинику» и чего ждать от грядущего финального сезона. Во второй части подкаста к обсуждению подключается Катя Долинина — ведущая подкаста «Чего бы посмотреть».02:09 — кому стоит обратить внимание на «Теда Лассо».
13:19 — получилось ли у американских авторов передать британский колорит.
18:59 — чего ждать от третьего сезона сериала.
26:44 — приветствуем гостью в «Смотрителе».
27:50 — Тед Лассо против Джона Дориана: Катя выбирает фаворита.
34:38 — о неспешном темпе «Теда Лассо» и иранском «медитативном» кино.40:30 — Катя, Лёша и Миша советуют, что посмотреть.Подкаст «Чего бы посмотреть»: https://podcast.ru/1514383169Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Тед Лассо»: из рекламного ролика в масштабный телепроект

Режиссёры просто обожают снимать фильмы о приключениях Холмса и Ватсона. Истории о детективе и военном хирурге настолько часто переносят на экран, что в 2012 году вымышленный сыщик даже попал в Книгу рекордов Гиннеса по количеству адаптаций на ТВ и в кино.

Новый эпизод «Смотрителя» посвящён сериалу «Шерлок» Стивена Моффата и Марка Гэтисса. Кинокритик Алексей Хромов и ведущий Михаил Вольных рассказывают в выпуске о том, как создавался проект, какие изменения его авторы внесли в литературные произведения Дойля, что связывает фэндомы «Шерлока» и «Доктора Кто» и стоит ли смотреть «Элементарно» — американскую версию британского телешоу.
01:41 — лучшие экранизации Шерлока Холмса: топ-5 от Алексея.
08:49 — как Моффат и Гэттис придумывали сериал «Шерлок».
20:25 — почему Бенедикт Камбербэтч и Дэвид Теннант с своё время были так популярны в Twitter.
28:27 — про отличия сериала от литературного первоисточника: что именно изменили авторы «Шерлока», когда переносили произведения Артура Конана Дойля на экран.
40:19 — чем хорош сериал «Элементарно» с Джонни Ли Миллиером и Люси Лью.Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Шерлок»: знаменитый лондонский сыщик в XXI веке

Психологический триллер Брайана Фуллера, который транслировали на канале NBC с 2013 по 2015 год, рассказывает о знаменитом психиатре, а заодно и серийном убийце, и людоеде Ганнибале Лектере. В новом выпуске «Смотрителя» говорим о том, в каком порядке знакомиться с франшизой о Ганнибале, почему после просмотра сериала с Мадсом Миккельсеном хочется есть и что похожего на проект Фуллера стоит глянуть.02:29 — о хронологии фильмов и сериалов о Ганнибале Лектере.07:57 — почему Мадс Миккельсен идеально подходит на роль главного героя.16:52 — какой аудитории больше понравится «Ганнибал» Фуллера: массовому зрителю или более утончённой интеллектуальной публике.22:10 — почему после просмотра сериала хочется есть: о красоте съёмок и визуальном обмане.25:44 — насколько «Ганнибал» близок к оригинальным книгам.31:12 — что ещё посмотреть из сериалов про маньяков.Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Ганнибал» — сериал о маньяке-кулинаре с Мадсом Миккельсеном

«Настоящий детектив» — дебют сценариста Ника Пиццолатто, и дебют довольно удачный. В копилке сериала 24 награды, в том числе за сценарий, подбор актёров и режиссуру отдельных эпизодов. В трёх сезонах зрителю рассказывают три разные, не связанные между собой истории убийств, похищений и заговоров. Но несмотря на кажущуюся разрозненность, проект обладает единым неповторимым стилем, который невозможно спутать с чем-то другим.

Как «Настоящий детектив» появился на свет, кого изначально должен был играть Мэттью Макконахи, почему зрители ругают второй сезон и чего ждать от продолжения — всё это кинокритик Алексей Хромов и ведущий подкастов Михаил Вольных обсуждают в свежем эпизоде «Смотрителя».
00:58 — кто придумал «Настоящего детектива».
05:18 — как прорекламировать проект своим друзьям и знакомым.
13:43 — как правильно снимать сериалы-антологии и получается ли это у авторов «Настоящего детектива».
18:49 — есть ли на самом деле проблемы у второго сезона.
24:13 — о четвёртом сезоне: когда ждать и кто в нём будет сниматься.
28:45 — что похожего на «Настоящего детектива» посмотреть — рекомендации Алексея и Михаила.Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

«Настоящий детектив»: как правильно снимать сериал-антологию

Подкаст «Смотритель» возвращается в обновлённом формате. В этом выпуске Алексей Хромов и Михаил Вольных будут говорить о знаменитых сериалах, а в гости к ним время от времени будут заглядывать известные блогеры и кинокритики. Вам обязательно понравится!

В первом выпуске нового сезона говорим о немецком научно-фантастическом сериале «Тьма». Произведение, вдохновлённое «Твин пиксом» и рассказами Стивена Кинга, про путешествия во времени и альтернативные вселенные, которые сейчас очень любят изображать в массовом кино и комиксах. Обсуждать «Тьму» с нами будет Дмитрий Колыбелкин — ведущий подкаста «Комики против кино».
01:14 — как придумывали «Тьму», литературные корни сериала.
06:06 — как подготовить себя к просмотру сериала и почему это необходимо.
20:02 — тема детерминизма и других философских учений в «Тьме».
23:56 — о похожих на «Тьму» сериалах-головоломках.
28:00 — приветствуем гостя в «Смотрителе».
30:56 — как Диме посоветовали сериал «Тьма» и почему он отложил его просмотр на несколько лет.
37:00 — внезапный «Твин Пикс» от Михаила — трагическая история одного неудачного совета.
39:56 — Дима о своём отношении к мистическим сериалам и фильмам.
44:32 — советы от гостя — что интересного посмотреть.
Подкаст «Комики против кино»: https://lh.su/1oiu 
Телеграм-канал Дмитрия Колыбелкина: https://t.me/dkvscinema 
Подписывайтесь на телеграм-канал «Подкасты Лайфхакера», в нём мы рассказываем много интересного о мире подкастов и обсуждаем новые эпизоды: https://t.me/podhacker
Наша почта: podcasts@lifehacker.ru

Четвёртый сезон «Смотрителя» уже здесь! Обсуждаем фантастический сериал «Тьма» вместе со специальным гостем

В символическом 13-м эпизоде 3-го сезона «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов обсуждают сразу две киновселенные — ужастик про Фредди Крюгера «Кошмар на улице Вязов» и молодёжный триллер «Крик». Ведущие рассказывают, кто и как придумал маньяка в полосатом свитере и шляпе, откуда взялась маска Призрачного Лица, как «Крик» заложил основу метаюмора и самоиронии, которые мы сейчас наблюдаем в каждом втором фильме, а также что дальше ждёт две эти популярные серии.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.09:16 — почему фильмы из серии «Кошмар на улице Вязов» в первую очередь не о Фредди Крюгере, а о проблемах непонятых подростков.12:52 — кто работал над спецэффектами в третьем фильме — «Воины сна».17:55 — стоит ли смотреть «Фредди против Джейсона».22:06 — от лучших к худшим: топ фильмов франшизы «Кошмар на улице Вязов» от Алексея и Михаила.26:14 — про забытый сериал из 90-х «Кошмары Фредди».31:40 — байки бумера: как в давние школьные времена Михаил смотрел фильмы на компакт-дисках.38:12 — чем хорош «Крик-2» и почему критики и зрители не очень высоко оценили эту картину.45:32 — почему «Очень страшное кино — 3» хороший и смешной фильм (и точка).47:44 — про «Крик-5» и грядущее продолжение франшизы: есть ли конец у этой серии? Осторожно, спойлеры к пятому «Крику»! Мы вас предупредили.

Кошмар на улице Крэйвена. Обсуждаем «Крик» и фильмы про Фредди Крюгера

Представляем вам самый длинный эпизод «Смотрителя» за всё время существования подкаста! В этом выпуске говорим об истории создания Star Trek — «Звёздного пути», объясняем, чем «Глубокий космос 9» отличается от «Вояджера», рекомендуем, с чего начать знакомство с франшизой, и рассуждаем о будущем легендарной киновселенной.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.01:54 — о чём «Звёздный путь».07:07 — как бывший военный лётчик, ветеран Второй мировой Джин Родденберри начал писать сценарии для сериалов про полицейских.11:27 — всеми любимая рубрика «Черновики сценариев» возвращается: как изначально должен был выглядеть «Звёздный путь» и что в нём пришлось изменить.16:55 — нужно ли современному зрителю смотреть сериал 60-х годов.19:23 — как фанаты «Звёздного пути» спасли проект от закрытия.25:44 — как возник сериал «Звёздный путь: Следующее поколение» и что в нём интересного.
30:41 — про сериалы «Глубокий космос 9», «Вояджер» и «Энтерпрайз»: что стало со вселенной без Родденберри.
48:04 — про технологии будущего из «Звёздного пути»: какие гаджеты и приспособления появились благодаря проекту, а какие — ещё нет, но очень хотелось бы.
56:09 — чем отличаются расы в «Звёздном пути» от рас в остальной фантастике.
01:03:17 — про новейшую кинотрилогию: получилось ли у Дж. Дж. Абрамса и Джастина Лина вдохнуть новую жизнь во франшизу Родденберри.
01:12:30 — в чём проблема сериалов «Дискавери», «Пикар» и современного подхода к «Звёздному пути» в целом.
01:19:16 — так ли хорош сериал «Звёздный путь: Странные новые миры», как о нём все говорят: плюсы и минусы проекта.
01:32:36 — кто из российских актёров мог бы сыграть мистера Спока.
01:35:22 — про проект Сэта Макфарлейна «Орвилль»: каким образом сериал, который изначально задумывался как пародия на «Звёздный путь», стал лучшим продолжением дела Джина Родденберри.

Star Trek: полувековое путешествие по неизвестным мирам

В этом выпуске «Смотрителя» ведущие отправляются на «Планету обезьян», чтобы выяснить, как зарождалась легендарная научно-фантастическая серия, что в ней осталось от литературного первоисточника, каким образом франшиза трансформировалась в телесериал, а затем взяла длительную паузу и вернулась с невероятно реалистичными говорящими обезьянами и глубокими философскими темами.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.01:35 — краткое содержание первых пяти фильмов из серии «Планета обезьян». Если боитесь спойлеров, промотайте сразу на 04:36.10:05 — про грим обезьян в старых фильмах: так ли нужна реалистичность или достаточно условности.15:42 — путешествие в мир литературы: Алексей зачитывает эротическую сцену из романа Пьера Буля «Планета обезьян».17:54 — предупреждения и комментарии о рабстве, ядерной войне и прочих страшных вещах, изображённых в серии фильмов: по силам ли кино влиять на власть имущих.21:22 — зачем нужны были люди-телепаты из фильма «Под планетой обезьян» и куда они делись в следующих частях.29:27 — почему зрители и критики прохладно приняли ремейк Тима Бёртона.33:18 — что интересного в последних трёх фильмах франшизы.40:18 — существуют ли игры по «Планете обезьян» и нужно ли в них играть.

Эволюция «Планеты обезьян» — от примитивных масок до реалистичной графики

Новый выпуск посвящён серии фильмов «Безумный Макс». Говорим о том, как менялась франшиза от фильма к фильму, обсуждаем сумасшедшие съёмки и трюки в «Воине дороги», а также решаем, хорош или плох третий фильм, и отвечаем на вопрос, что интересного в чёрно-белом варианте «Дороги ярости».Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.01:16 — можно ли снимать фильм без копейки бюджета, только на голом энтузиазме.09:00 — кто выполнял опаснейшие трюки в первом «Безумном Максе».13:40 — способно ли современное кино предупредить любителей полихачить об опасности и заставить их сбавить скорость.17:18 — трюки и безбашенные операторские приёмы во второй части франшизы «Воин дороги».26:48 — история третьего «Макса»: почему картина так сильно отличается от предыдущих и так ли она ужасна, как о ней говорят.35:54 — какая версия фильма «Дорога ярости» лучше: «хромированная» или цветная.

«Безумный Макс»: как снять постапокалипсис с нулевым бюджетом

В этом выпуске ведущие «Смотрителя» погружаются в «Матрицу». Серия, стартовавшая в 1999 году, перевернула представление о съёмках экшена в кино, а референсы на оригинальную трилогию до сих пор встречаются в современной поп-культуре. Как франшиза проделала путь от глубокой философии до метаиронии и стёба над самой собой, чем интересна «Аниматрица» и кто главный герой во всей этой истории — выясняем в свежем выпуске подкаста.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.00:45 — последний ремастер первой «Матрицы» осветлили и лишили зелёного фильтра. Какую версию теперь смотреть?07:19 — почему оригинальная трилогия до сих пор выглядит свежо и современно.16:54 — про бунт белых воротничков: актуальна ли всё ещё идея, которую в 1990-х так любили эксплуатировать киноделы.19:40 — про отсылки к фильму «Вспомнить всё» и произведениям Льюиса Кэрролла в первой «Матрице».23:01 — про моднейший саундтрек в первых двух частях: правда ли техно автоматически делает драки в фильмах лучше.27:08 — про устаревшие спецэффекты и затянутые экшен-сцены в фильме «Матрица: Перезагрузка».35:54 — кто на самом деле главный герой «Матрицы»: Нео, Морфеус или, может быть, агент Смит.41:28 — про фильм-постскриптум «Матрица: Революция»: это достойное завершение истории или оно уже не актуально и не интересно массовому зрителю.49:03 — советы тем, кто планирует пересмотреть франшизу от и до: стоит ли включать в список последний фильм и мультсериал «Аниматрица».

«Матрица» — революция и самоирония в картинах Вачовски

Молодые не знают, старики уже не помнят — в этом выпуске обсуждаем франшизу «Трон», много чего обещавшую, но так и не взлетевшую до высот, самой же этой франшизой и заданных. Речь пойдёт об истории создания первой части и трудностях анимации в 1980-х годах, об «оцифрованном» Джеффе Бриджесе в фильме «Трон: Наследие», а также о видеоиграх по франшизе, про которые вы, возможно, даже не знали.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.00:22 — музыкальный номер от Михаила — песня Cars исполнителя Гэри Ньюмана.01:17 — почему Disney в 2010 году решил воскресить давно забытую киновселенную «Трон».07:59 — кто придумал необычный кибермир, изображённый в первом фильме.15:18 — устарела ли первая часть в плане графики или благодаря тренду на ретрофутуризм она всё ещё выглядит свежей.21:25 — про аудиовизуальную составляющую картины «Трон: Наследие»: действительно ли успех фильма так связан с музыкой и звуковым оформлением.29:25 — как зрители отреагировали на «омоложение» Джеффа Бриджеса во второй части.33:30 — про мультсериал «Трон: Восстание», видеоигры по мотивам вселенной и готовящееся продолжение франшизы.

«Трон»: забытый, но жутко увлекательный сай-фай про жизнь внутри компьютера

В этом выпуске ведущие исследуют франшизу, определившую жанр приключенческого кино. Как Инди чуть не стал Смитом вместо Джонса, как Джеффа Бриджеса в последний момент заменили Харрисоном Фордом, как появилось столько фильмов и сериалов про молодого Индиану Джонса и почему о них никто не знает — обо всём этом говорим в новом эпизоде «Смотрителя».Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.00:55 — как Спилберг с Лукасом придумывали «Индиану Джонса» и чем вдохновлялись в процессе.09:00 — про расхитительницу гробниц Лару Крофт и особенности 3D-графики в компьютерных играх 90-х.09:29 — про кастинг на роль главного героя в фильме «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега»: кто мог сыграть археолога с хлыстом.13:08 — про историческую достоверность: действительно ли нацисты так увлекались оккультизмом, как нам показывают в художественных фильмах.17:05 — почему фильм «Храм Судьбы» настолько мрачный и так ли это плохо на самом деле.19:39 — нужно ли фанатам франшизы смотреть телефильмы и сериалы про молодого Индиану Джонса.24:08 — про саундтреки фильмов 80-х и почему современная музыка к кинофильмам не запоминается.29:09 — кому нужно было продолжение в виде «Королевства хрустального черепа» и зачем это делают снова.33:07 — про наследие франшизы: способен ли «Анчартед» заменить «Индиану».

«Индиана Джонс» и уроки истории

На этот раз ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных отправляются 1980‑е годы, когда Роберт Земекис и Боб Гейл надумали снимать киноленту «Назад в будущее». В этом выпуске детально разбираем все три фильма (и немного мультсериал), копаемся в черновиках сценариев, а также говорим про игры, созданные по мотивам киновселенной, — в какие из них стоит поиграть, ну а в какие лучше не надо.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.02:40 — почему фильмы из серии «Назад в будущее» даже сейчас не выглядят устаревшими.07:17 — к какому жанру отнести трилогию: sci‑fi или фантастическая комедия.12:59 — из «Назад в будущее» мог бы получиться триллер? Про пробы Эрика Штольца на роль Марти Макфлая.17:08 — во второй части Джорджа Макфлая играл другой актёр, но это мало кто заметил. Про разногласия Криспина Гловера и авторов трилогии.22:56 — про черновики сценариев первого фильма: путешествия во времени в «холодильнике», а не на DeLorean, часто меняющиеся имена героев и Марти Макфлая, которого хотели сделать алкоголиком, пиратом и пироманом.40:56 — про проект «Временной парадокс»: как вторую и третью части «Назад в будущее» планировали сделать одним фильмом и почему от этой идеи отказались.50:53 — про мультсериал «Рик и Морти» и отношение к нему авторов и актёров из «Назад в будущее».57:30 — подкаст «Игратель» внутри «Смотрителя»: про провальную игру Back to the Future на консоли Nintendo Entertainment System из 1980‑х. Михаил рекомендует пожалеть свои нервы и не играть самостоятельно, а вместо этого посмотреть обзор игры от Angry Video Game Nerd.59:43 — и про хорошую игру от Telltale Games, в разработке которой принимал участие сам Боб Гейл — соавтор и сценарист всех трёх фильмов.

«Назад в будущее». Разбираем легендарную кинотрилогию

В этом эпизоде «Смотрителя» говорим об известных и незаслуженно забытых экранизациях произведений Стивена Кинга. Вспоминаем фильм Дэвида Кроненберга «Мёртвая зона» и одноимённый сериал, сравниваем клоунов Пеннивайзов из экранизаций «Оно», пытаемся понять, почему писатель не любит «Сияние» Стэнли Кубрика, а также выясняем, когда ждать достойной киноадаптации «Тёмной башни».Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.00:36 — про непризнанную, но гениальную литературу — «Брат‑3» Стаса Барецкого.03:30 — почему фильм «Мёртвая зона», снятый Кроненбергом, так быстро позабыли.14:01 — чем интересен сериал «Мёртвая зона» и чем он отличается от книги.16:14 — про «Доктор Сон»: как различаются стили повествования Майка Флэнегана и Стэнли Кубрика.27:26 — про фильмы «Оно»: чей Пеннивайз круче и страшнее.38:02 — об отсутствии нравоучений в произведениях Кинга: плюсы и минусы авторского подхода.42:56 — про забытый многими фильм «1408» и его разные концовки.45:53 — почему в «Побеге из Шоушенка» не было мистики.

Стивен Кинг — мастер ужасов, которого очень любят экранизировать

Новый эпизод «Смотрителя» посвящён легендарной франшизе Blade Runner. Ведущие выясняют, чем книга Филипа Дика отличается от фильма, сколько версий было у первой части и как композитор Вангелис работал над саундтреком. А ещё вспоминают видеоигры на компакт‑дисках и прочий «ретрофутуризм».Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.02:18 — про книгу Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» и разницу между романом и кино.10:39 — о редакциях фильма Ридли Скотта: сколько их существует на самом деле и чем они отличаются друг от друга.16:45 — как Вангелис писал музыку к первому «Бегущему по лезвию».22:52 — рубрика «Игратель»: Михаил рассказывает про квест Blade Runner 1997 года и почему его стоит пройти всем фанатам франшизы.27:29 — про продолжение, вышедшее спустя 35 лет. Как Вильнёву удалось снять фильм «Бегущий по лезвию 2049» — успешный сиквел без бесконечных отсылок к оригиналу.34:42 — про Райана Гослинга как идеального репликанта: рассуждаем, кто ещё мог бы сыграть андроида, особо при этом не усердствуя.42:48 — про аниме‑сериал «Бегущий по лезвию: Чёрный лотос» — что интересного в нём рассказывается про вселенную Blade Runner.

«Бегущий по лезвию»: киберпанк, каким мы его знаем

В этом выпуске говорим о франшизе «Чужой» — как меняли пришельца из космоса разные режиссёры, как неснятая «Дюна» Ходоровского повлияла на фильм Ридли Скотта и чего ждать от готовящегося сериала о противостоянии людей и ксеноморфов.Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.
09:56 — про отсылки к «Космической одиссее» Стэнли Кубрика в фильме «Чужой».
11:55 — про спецэффекты в первом фильме, дизайн кораблей «Ностромо» и «Прометей» и образ ксеноморфа.
18:37 — как Кэмерон снимал «Чужих» в промежутке между двумя «Терминаторами» и как это повлияло на его видение истории о космическом пришельце.
23:47 — почему в фильме «Чужие» на зачистку планеты от ксеноморфов отправили не боевых андроидов, а настоящих солдат.
28:19 — как фильм «Чужой‑3» достался начинающему режиссёру Дэвиду Финчеру и почему он так не любит о нём вспоминать.
35:59 — что было бы, если бы «Чужих» снимал Джим Джармуш.
41:06 — Михаил делится впечатлениями от древней игры Alien: Resurrection на первой PlayStation.
42:19 — про приквелы «Прометей» и «Чужой: Завет» — так ли необходимо рассказывать предысторию, убирая начисто всю мистику и загадки.
52:28 — о том, будет ли у франшизы перезагрузка и когда ждать новых фильмов и сериалов по вселенной.

Путь «Чужого» от камерного ужастика до масштабного космического боевика

Новый эпизод «Смотрителя» ждёт своих слушателей! На этот раз Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают кинофраншизу Star Wars. Ведущие пытаются охватить всё, что когда-либо выходило под этим названием: основные фильмы, различные спиноффы и сериалы. А ещё заходят на запретную территорию и обсуждают тот самый рождественский эпизод, о котором сам Лукас не очень любит вспоминать.
Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться.
01:11 — почему серия «Звёздных войн» начинается с четвёртого эпизода, а не с первого.
10:33 — про перевыпуски и ремастеры: какие версии выбирать зрителю, который не видел вообще ни одного фильма из вселенной.
17:30 — про плюсы и минусы приквелов: как первые три эпизода саги снова обрели популярность.
25:52 — Михаил рассказывает про мемы с Оби-Ваном и Энакином и рекомендует канал Janobot на YouTube c бесчисленным множеством смешных видео по «Звёздным войнам».
27:52 — почему Джорджу Лукасу не стоило лично браться за режиссирование картин.
32:08 — как дубляж иногда вытягивает оригинал и что было бы, если бы малыша Энакина Скайуокера озвучивала Елена Степаненко.
38:36 — получились ли «Звёздные войны» у Джей Джей Абрамса и Райана Джонсона.
48:24 — про «Изгой-один» и попытки добавить в историю вселенной мрачных красок.
52:23 — про один из важнейших фильмов во франшизе — «Звёздные войны: Праздничный спецвыпуск»: почему и как он родился и как дальше жить людям, которые его посмотрели.
59:28 — о предстоящем сериале «Оби-Ван Кеноби»: чего стоит ждать от нового проекта.

«Звёздные Войны»: далёкая-далёкая Галактика Джорджа Лукаса и её проблемы

Мы вернулись и продолжаем говорить о кино с утроенной силой. Темой нового сезона станут кинофраншизы — как популярные, так и давно забытые серии фильмов. А начнём мы с «Властелина колец».
В этом эпизоде бессменные «смотрители» кино — критик Алексей Хромов и ведущий подкастов Лайфхакера Михаил Вольных говорят о знаменитой кинотрилогии Питера Джексона, обсуждают, какие версии фильмов нужно смотреть, ищут сходство «Властелина колец» с политическим триллером «24 часа», а также выясняют, зачем режиссёр растянул «Хоббита».
Не забывайте поддерживать нас своими лайками и звёздочками, подписывайтесь на подкаст «Смотритель» на всех платформах. Ваша поддержка помогает нам творить и развиваться!
01:51 — история создания: как режиссёр Питер Джексон от трэшевых ужастиков пришёл к прекрасному фэнтези.
07:40 — про исполнителей главных ролей: почему авторы сделали ставку на малоизвестных актёров.
16:57 — как фильму удалось не «состариться» за 20 лет и наполовину компьютерный Голлум до сих пор выглядит убедительно.
31:48 — про «компактный» сюжет «Хоббита», который в кино расширили, дополнили и разбили на три больших фильма.
36:52 — с чего начинать знакомство со вселенной Питера Джексона и чем заканчивать.
37:26 — внезапное отступление: в каком порядке смотреть мультики про «Домовёнка Кузю». Алексей даёт важные советы всем фанатам.
43:07 — чего ждать от предстоящего сериала «Кольца Власти».

Третий сезон подкаста «Смотритель» уже здесь! Обсуждаем «Властелина колец»

Мы готовим новый сезон подкаста «Смотритель», где кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов вместе с соведущим Михаилом Вольных рассказывают интересные факты о мире кино, борются со стереотипным отношением к спорным жанрам и подсказывают, на какие фильмы и сериалы стоит обратить внимание.
Мы бы хотели узнать, какие темы для подкаста интересны вам в новом сезоне! Может, вам интересно узнать больше про культовые кинофраншизы и секреты их успеха? Или разобрать по косточкам самые обсуждаемые и расхваленные сериалы? Свои пожелания по темам нового сезона нашего подкаста про кино пишите в отзывах и комментариях на любых удобных для вас платформах или адресуйте нам на почту podcasts@lifehacker.ru. До скорого!

Подкаст «Смотритель» возвращается в новом сезоне!

Магия кино иногда играет с нашим разумом самым необычным образом. К примеру, многие верят, что секс между актёрами в фильмах происходит если не совсем натурально, то очень близко к тому. Но увы — всё это иллюзия, грамотно поставленная хореография, а иногда и банальная компьютерная графика.
В заключительном выпуске второго сезона «Смотрителя» ведущие Михаил Вольных и Алексей Хромов обсуждают, на какие уловки сейчас идут режиссёры при съёмках постельных сцен, пытаются установить самый ранний фильм с обнажёнкой, снятый в СССР, а также выясняют, какая из эротических пародий на популярные фильмы и мультсериалы самая безумная.
01:07 — как снимают откровенные сцены в период коронавирусных ограничений. Про компьютерную графику, раздельные съёмки и другие ухищрения киноделов.
06:45 — секс в советском кино: в каком фильме обнажёнка появилась раньше всего и как его сразу же запретили.
18:47 — когда гетеросексуальным актёрам приходится изображать однополую любовь: можно ли считать тех, кто соглашается на подобные эксперименты, героями или всё это не так серьёзно, а сама проблема преувеличена.
25:03 — про порнопародии на популярные фильмы и мультсериалы: Харли Квин, покемоны, братья Марио и все‑все‑все.

Секс в кино

Фильмы про шпионов не сходят с экранов примерно с середины XX века. Не так давно в прокат вышла новая часть про приключения Джеймса Бонда. Это последний фильм с Дэниелом Крэйгом в главной роли, но история агента 007 на этом не заканчивается — намёк на продолжение авторы оставили в самой картине.
В этом выпуске «Смотрителя» ведущие говорят об истории шпионского кино, рассуждают, сколько ещё Том Круз будет рисковать своим здоровьем на съёмках очередной серии «Миссия невыполнима», вспоминают советские фильмы про разведчиков и пытаются найти современные российские фильмы в подобном жанре.
05:36 — об истории фильмов «Миссия невыполнима»: от телесериала 1960-х до современных блокбастеров с Томом Крузом.
09:55 — как агенту 007 удаётся так долго держаться на экранах и оставаться актуальным по сей день.
21:31 — про шпионские фильмы в СССР: чем отличался образ советского разведчика от западного.
25:16 — про успешные и не очень шпионские комедии: об агенте Джонни Инглише, «Команде „А“» и «Ангелах Чарли».
33:19 — почему в современной России почти не снимают шпионских триллеров и боевиков.

Джеймс Бонд и прочее шпионское кино

Хронометраж в кино продолжает увеличиваться. Знаменитые режиссёры всё чаще уходят на онлайн-площадки или стриминговые сервисы и предпочитают снимать сериалы, а не классические полнометражные фильмы, пусть и долгие. При этом искусство краткости в кинематографе сегодня, кажется, остаётся совсем невостребованным.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов разбираются, как за 20 минут, а то и меньше воплотить на экране полноценное произведение, обсуждают фестивали короткометражных фильмов в России и за рубежом и в очередной раз пытаются расшифровать работы Дэвида Линча — на сей раз небольшие анимационные и игровые картины из раннего творчества режиссёра.
01:16 — как в кино постепенно увеличивался хронометраж. Традиционный экскурс в историю от Алексея.
08:14 — советские мультфильмы: как создавались анимационные короткометражки в СССР.
19:24 — о проекте 48 Hour Film Project, когда любители за двое суток снимают короткометражные фильмы и что из этого в итоге получается.
26:31 — короткий метр от Дэвида Линча: зарисовки, с которых малоизвестный художник из Филадельфии начал осваивать большой кинематограф.

Короткометражки — как рассказать историю кратко и интересно

Уже давно русское кино находится совсем не в том месте, о котором говорил персонаж Юрия Чурсина в фильме «Изображая жертву». Отечественный кинематограф проделал большой путь: фильмы стали качественными и современными, да и вообще такими, что не стыдно показать на европейском фестивале, например.
Ведущие «Смотрителя» в этом выпуске обсуждают, что стоит посмотреть из современных российских фильмов и сериалов, говорят о цензуре и «Фонде кино», а также выясняют, какую российскую картину лучше включить, если к вам в гости внезапно нагрянет иностранный друг.
01:42 — российское кино с начала 2000-х годов до наших дней: насколько сильно оно изменилось.
17:43 — сериалы про полицейских, заключённых и спецназ: почему они до сих пор существуют и кто их смотрит.
25:19 — как российские сериалы продвигаются среди домашней аудитории.
30:16 — цензура в российском кино: так ли она сильна на самом деле или эта проблема надумана.
34:10 — когда деньги на фильм выделяет государство: исключительно российская практика или на Западе тоже так делают?
39:12 — чем удивить внезапно приехавшего из-за рубежа гостя, если ему вдруг захочется посмотреть какой-нибудь российский фильм. Михаил мучительно пытается воздержаться от совета показать иностранцу «Зелёного слоника».

Новое русское кино и сериалы

Качественного кино и сериалов снимают настолько много, что уже никакие высокобюджетные съёмки и спецэффекты не способны вызвать эмоции. Мозгу нужен перерыв. И здесь на помощь приходят фильмы категории «B» — те самые, снятые за три копейки на дешёвую камеру, часто даже без штатива, с непрофессиональными актёрами в кадре. Составляющие иногда слегка меняются, но суть остаётся прежней, так что массового зрителя такое творчество вряд ли когда‑нибудь заинтересует всерьёз.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» пытаются понять, что такого притягательного в «киномусоре» и зачем люди его смотрят, а ещё говорят об истории B‑фильмов и грайндхаусе 1960‑х годов и снова немного вспоминают студию Asylum.
08:45 — про историю эксплуатационного кино от 1960‑х до наших дней.
15:23 — зачем люди специально смотрят плохие фильмы: изучают искусство со всех сторон или «смеха ради»?
21:17 — как снять фильм, чтобы он не попал в категорию «B».
27:09 — можно ли считать треш‑кинематографом русские сериалы 1990‑х.
33:54 — производят ли в наше время «киномусор» или мы наблюдаем закат эпохи.

Зачем нужно смотреть треш-кино?

Споры о том, смотреть кино в оригинале или в переводе, кажется, не закончатся никогда. Кому‑то важно слышать оригинальную речь и совсем несложно читать субтитры параллельно с просмотром видеоряда. Кто‑то требует, чтобы все герои говорили строго на его родном языке, пусть сам перевод при этом будет и не совсем точным.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных спорят о переводах зарубежных фильмов и сериалов, разбираются, как лучше поступать с игрой слов и стоит ли дословно переносить нецензурную лексику в русскую озвучку, а также выясняют, может ли перевод превзойти оригинал.
08:19 — про субтитры: так ли они мешают воспринимать картинку на экране.
15:01 — мат в переводах: стоит ли адаптировать зарубежные ругательства для российского зрителя.
20:14 — как лучше поступать с игрой слов: жертвовать содержанием ради интересного речевого оборота или переводить дословно, но терять при этом юмор. Алексей приводит пример из литературы — перевод «Алисы в Стране чудес» Бориса Заходера.
26:43 — про «кассетные» переводы из 1990‑х: сегодня авторские «одноголоски» актуальны или нет.
31:26 — про случаи, когда переводы, по мнению большинства, превосходят оригинал.

Переводы фильмов

Кто‑то предпочитает снимать трюки без каскадёров, кто‑то едет на другой конец света за нужным пейзажем, а кто‑то переворачивает многотонный грузовик посреди городской улицы ради удачного кадра.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных пытаются понять, что важнее для искусства — максимальный реализм или создание красивой иллюзии. Речь заходит о «Догме 95» Ларса фон Триера, о том, нужно ли актёрам в действительности набирать вес или лучше обойтись гримом, а также о реализме в анимации — stop‑motion, пластилиновых и кукольных мультфильмах.
01:44 — Михаил рассказывает про реализм в сериале «24 часа»: съёмки вертолётов в городе и аренду двух суперджетов у ВВС США на один съёмочный день.
10:21 — «Догма 95»: что это за направление, когда оно появилось и не провокация ли всё это.
18:00 — стоит ли актёрам худеть или набирать вес, чтобы максимально вжиться в роль персонажа. Алексей вспоминает «Далласский клуб покупателей» и нечеловеческие эксперименты Мэттью Мак‑Конахи над своим телом.
25:29 — фантастика без компьютерной графики: возможно ли такое в принципе.
30:16 — об эффекте трясущейся камеры и о том, действительно ли он придаёт реалистичности кадру.
35:11 — будет ли вновь востребована кукольная анимация или её окончательно вытеснили трёхмерные мультфильмы.

Реализм и выдумка в кино

Мрак и постапокалипсис, конечно, бывают завораживающе красивыми, но от депрессивного зрелища быстро устаёшь. Иногда всем нам требуется отвлечься на что-то приятное, доброе и светлое. И в таких случаях мы прибегаем к любимому позитивному кино, пусть даже отсмотренному уже тысячу раз.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» говорят исключительно о фильмах «хорошего настроения», о том, как однажды Сильвестр Сталлоне продал свою собаку, чтобы снять «Рокки» (а потом выкупил её обратно), в очередной раз обсуждают спортивную драму «Тед Лассо», а также вспоминают добрые советские и российские фильмы — от «Доживём до понедельника» до комедий «Квартета И» и драм Виктора Шамирова.
01:09 — чем так примечателен сериал «Тед Лассо» и как из простых коротких рекламных скетчей родился грандиозный проект.
07:18 — про культовый на Западе, но совершенно неизвестный в нашей стране фильм «Эта прекрасная жизнь» Фрэнка Капры.
16:24 — про спортивные драмы и серию «Рокки» Сильвестра Сталлоне.
28:32 — семейные фильмы: почему картины про медвежонка Паддингтона нравятся не только детям.
35:33 — удастся ли Виктору Шамирову восстановить свою репутацию после истории с «Непосредственно Каха».

Позитивное кино: фильмы, которые дают нам надежду

Копаться во внутренностях человеческой жизни иногда бывает интереснее, чем смотреть на изящную её сторону. Для тех, кто хочет удовлетворить своё любопытство, существует отдельная категория фильмов ужасов — боди‑хоррор. Но ей одной дело не ограничивается, и мерзость можно встретить во вполне привычных и классических жанрах.
В этом выпуске Алексей Хромов и Михаил Вольных говорят о не самой привлекательной стороне кинематографа и пытаются понять, зачем люди смотрят неприятное и как это неприятное снимают. Ведущие «Смотрителя» вспоминают фильмы Дэвида Кроненберга и Паоло Пазолини, а также разбирают малоизвестные, но от этого не менее интересные ужастики Брайана Юзны и студии The Asylum.
01:16 — как менялась восприимчивость к хоррорам у зрителей и с какого момента им захотелось «больше жести».
07:01 — что делать тем, у кого выработался иммунитет к жестокости на экране.
17:41 — Алексей уверен, что у искусства не должно быть границ, а смотреть фильм или нет, должен решать зритель.
21:48 — про «Шоу уродов» известной студии фейковых блокбастеров The Asylum и оригинал картины — фильм «Уродцы» 1932 года.
27:35 — про нечестные приёмы: когда режиссёры вставляют в фильмы шокирующие сцены только для того, чтобы искусственно повысить интерес к слабой работе.
31:32 — о правдивости фильма «Человеческая многоножка»: возможно ли повторить в реальности эксперимент, показанный на экране.

Мерзкое кино: почему зрители смотрят то, что им не комфортно?

Когда зрителю надоедает постоянное навязывание морали и «правильных» ценностей в кинематографе, на смену хорошим ребятам приходят хулиганы, циники и злодеи. И пользуются большой популярностью. «Отряд самоубийц», «Дэдпул», «Джокер» — определённо здесь есть из кого выбирать.
В этом выпуске «Смотрителя» ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных беседуют о популярных злодеях из киновселенных DC и Marvel и о «правильных» бандитах в «Бригаде» и «Бумере», рассуждают, оправдана ли жестокость Данилы Багрова в фильме «Брат», и внезапно отправляются в Средиземье. Зачем — узнаете, послушав выпуск.
01:59 — кто привлекает зрителя больше: мальчиши-плохиши или супергерои.
08:49 — про знаменитую «долларовую трилогию» Серджио Леоне: безымянный персонаж Клинта Иствуда как первый антигерой на большом экране.
14:08 — про романтизацию криминального быта в российских фильмах и сериалах 2000-х: почему зрителям так полюбились гопники и бандиты.
19:24 — кто такой Данила Багров — банальный убийца или борец за справедливость.
32:06 — фильмы про маньяков и серийных убийц: какую цель чаще преследуют авторы — шокировать или добиться правды.

Антигерои и злодеи в кино

Фильмы о полётах в космос начали снимать задолго до самих полётов. Первая картина о космических путешествиях вышла ещё в начале XX века. Сейчас мало кого удивишь пришельцами на экране. Однако тема всё так же актуальна и продолжает расширяться: экшен и перестрелки на просторах галактики периодически сменяются вдумчивыми философскими рассуждениями о смысле человеческого существования.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Михаил Вольных и Алексей Хромов беседуют о советской и мировой космической фантастике и о гениях спецэффектов, выясняют, «скатились» ли «Звёздные войны», а также размышляют, сможет ли Квентин Тарантино спасти франшизу «Звёздный путь».
01:46 — первый фильм про полёты за пределы Земли: «Путешествие на Луну» Жоржа Мельеса, который неожиданно оказался пародией на жанр фантастики.
07:56 — в СССР космическую фантастику снимали не хуже, чем на Западе: как американские режиссёры ориентировались на советских деятелей кино.
14:41 — про отсутствие крутого визуала и упор на драму в сериале «Звёздный путь».
22:24 — как дела у франшизы «Звёздные Войны».
28:40 — про недавний опрос в соцсетях: «Солярис» или «Космическая Одиссея 2001 года». Алексей и Михаил отказываются выбирать.
39:47 — постскриптум о будущем «Звёздного пути». Михаил верит, что всё исправится, и идеи Джина Родденберри не будут забыты.

Космическая фантастика: от советской классики до нового Голливуда

Когда современный кинопродукт совсем не радует, зрители находят утешение в прошлом. Старые фильмы приятно смотреть: прежде горячие темы уже остыли, смешная мода прошла, актёры молодые. Но подобный эскапизм на самом деле не так прекрасен, как может показаться.
В этом выпуске подкаста «Смотритель» ведущие Михаил Вольных и Алексей Хромов рассуждают, почему нужно смотреть актуальное кино, а не застревать в давно отжившей истории, разбирают картины минувших десятилетий и их влияние на современный кинематограф, а также пытаются прогнозировать, по какой эпохе будет модно «тосковать» в ближайшее время.
01:42 — о том, так ли плоха ностальгия.
08:49 — кинематограф 2000-х годов: «Матрица» и другие хиты, изменившие киноиндустрию.
15:29 — мода на 1980-е: откуда она взялась и чем так привлекает зрителей. Про «Очень странные дела», «Первому игроку приготовиться» и «Кунг Фьюри».
21:03 — про парадоксальную любовь российского зрителя к 1990-м годам и положительные стороны кинематографа тех лет.
30:15 — о том, честно ли со стороны продюсеров и киностудий играть исключительно на ностальгических чувствах зрителя, прикладывая минимум усилий для создания нового контента.
37:18 — «старческое ворчание» про недавний спецвыпуск «Друзей»: был ли он вообще нужен.

Раньше было лучше? Как ностальгия влияет на восприятие кино

Удобно, когда твоё мнение совпадает с тем, что думают массы. В таком случае не чувствуешь себя белой вороной, ведь тебе всё понятно — и сюжет, и выбор музыкального оформления, и актёрские приёмы с режиссёрскими ходами.
Другое дело, когда любимую народом картину ты совсем никак не оценил. Тогда появляется шанс попасть в клуб «элитистов» и «не таких как все». Но так ли это плохо, когда тебе не нравится то, что смотрят миллионы? И наоборот, когда нравится то, что никак не понимают остальные?
В этом выпуске «Смотрителя» ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных спорят о вкусах, рассуждают о недооценённых и, напротив, слишком обожаемых картинах, говорят о том, как рекламные кампании влияют на восприятие фильмов, а также выясняют, как зрителю победить предвзятое отношение к некоторым режиссёрам.
03:12 — Алексей рассказывает, как он побывал на спецпоказе фильма Ларса фон Триера «Дом, который построил Джек» и какую необычную публику там встретил.
10:24 — о том, стоит ли навязывать другим людям свою точку зрения по поводу отдельно взятых картин.
15:20 — об агрессивном пиаре: как «паровоз хайпа» полностью отбивает желание смотреть рекламируемый продукт.
20:50 — о том, нужно ли поголовно «уважать» всю классику кинематографа и относиться к ней с пиететом.
27:31 — что делать, если раньше режиссёр снимал глуповатые молодёжные комедии, а теперь замахнулся на серьёзное кино. Обсуждаем «Джокера».
33:26 — о ситуациях, когда понравилась «провальная» картина: как зрителю быть с такой «несчастной любовью». Михаил рассказывает, что хорошего он увидел в «Человеке-Пауке — 3», а Алексей объясняет, зачем всё-таки нужно смотреть «Запрещённый приём» Зака Снайдера.

Разные вкусы: что делать, когда не согласен с большинством

Простые сюжетные фильмы любят далеко не все. И правда: кажется, нет никакого смысла смотреть картину, где всё понятно, логично, да и вообще шаблонно. Куда интереснее копаться в неизведанном, открывать новые смыслы в уже давно изученных произведениях и предлагать всё новые и новые трактовки.
Ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных в этом выпуске пытаются разобраться, чем отличаются стили Андрея Тарковского и Кристофера Нолана, рассуждают, как определить, «пустышка» перед тобой или гениальное произведение, а также ищут логику во «Внутренней империи» Дэвида Линча.
06:27 — Алексей рассказывает про два условных вида головоломок в кино, которыми пользуются режиссёры.
11:00 — про фильм «Револьвер» Гая Ричи: почему режиссёр решился на такой эксперимент и почему больше не заходит на территорию мистики.
15:45 — о самой сложной для восприятия картине Дэвида Линча — «Внутренней империи», которую режиссёр не так давно объявил своей финальной работой в большом кино.
24:00 — про фильм Светланы Басковой «Кокки — бегущий доктор» и другие постсоветские экспериментальные ленты: стоит ли считать их серьёзным искусством или всё это абсолютное хулиганство.
30:30 — в чём проблема сериала «Остаться в живых»: как авторы умудрились всё запутать и не дать в конце вразумительного объяснения.
33:41 — о теории заговора в мультфильмах: «Губка Боб» и семь смертных грехов, а также БДСМ-мотивы в историях о Микки Маусе.

Неоднозначные фильмы и их трактовки

Больше всего на свете зрители любят смотреть, как прерывается жизнь на планете Земля. Глобальная катастрофа, ядерный взрыв, ужасный вирус — методов прекратить привычный ход событий и откатиться в развитии на несколько столетий назад предостаточно. И каждый раз создатели фильмов предлагают нам всё новые и новые сценарии апокалипсиса.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают лучшие фильмы о конце света, выясняют, чьи пророчества наиболее близки к реальности, а также слегка проходятся по видеоиграм — представителям жанра.
02:08 — Алексей считает фильм «Добро пожаловать в Zомбилэнд» лучшим руководством для выживальщика.
06:31 — о том, с чего началась история постапокалипсиса в кино.
18:37 — про попытки российских режиссёров освоить жанр.
26:28 — видеоигры против фильмов: где погружение в мир постапокалипсиса более глубокое.
31:49 — чего ждать от новой «Матрицы»: прорыва, как в случае с первой частью, или грандиозного провала.
36:30 — почему «Горец‑2» нужно смотреть всем, кто интересуется фантастикой.

Постапокалипсис в кино: чей сценарий конца света более реалистичен?

Смотреть только сложные интеллектуальные фильмы — довольно утомительное занятие. Зрители быстро устают от такой умственной нагрузки. Тут-то им на помощь и приходят «постыдные удовольствия» — сериалы про полицейских, боевики со Сталлоне и мыльные оперы, не пропадающие с экранов уже полвека.
В этом выпуске «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают guilty pleasure и разбираются, почему не надо стыдиться того, что смотришь. Также ведущие пытаются прояснить, кто до сих пор делает кассу серии экшен-фильмов «Форсаж», и ещё немного говорят про культовый трэш — фильмы для тех, кто не прочь иногда опуститься на самое дно кинематографа.
01:24 — почему мозгу нужна разрядка и выбор «постыдных удовольствий» неизбежен.
08:08 — мыльные оперы: как им удаётся так долго жить и кто их смотрит.
17:02 — тренируют ли ум детективы для домохозяек и полицейские драмы.
23:11 — в чём успех «Форсажа» и сколько ещё люди будут смотреть гонки с Вином Дизелем.
32:19 — про фильмы из разряда «так плохо, что хорошо»: трэш-кино, ставшее культовым.

«Тупые» фильмы и сериалы: почему иногда полезно отключать мозг

Исторические фильмы любят ругать за неточности. То на героях не та одежда, то лексика не соответствует эпохе, а то и вовсе на улице викторианского Лондона промелькнёт современный автомобиль. Однако за всем не уследишь, да и художественные фильмы не документальные, и цели показать подлинную картину событий авторы не преследуют. Так насколько допустим уровень творческого вымысла в подобном кино?
Ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных в этом выпуске говорят про самые значимые исторические фильмы и сериалы последних лет и рассуждают, почему в одном случае зрители принимают авторское видение и выдумки, а в другом откровенно осуждают вольные трактовки.
01:26 — стоит ли зрителю сознательно задвигать свой багаж знаний в дальний угол при просмотре исторического кино.
02:38 — «Бесславные ублюдки» — самый любимый фильм о Второй мировой войне у российских зрителей.
09:19 — почему к фильмам про Великую Отечественную войну у наших зрителей всегда меньше вопросов, чем к сериалам про зарубежную историю.
24:53 — про актуальность событий: вчерашние новости — уже история?
30:14 — байопики и портретное сходство актёров с историческими личностями: так ли важно копировать внешность или достаточно условного изображения.
37:23 — комедийные «исторические» фильмы комик-группы «Монти Пайтон»: почему их важно показывать любителям докапываться до истины.

Историческое кино: как выдержать баланс достоверности и вымысла?

Вряд ли «Твин Пикс» нуждается в особом представлении. Проект голливудского режиссёра Дэвида Линча и сценариста Марка Фроста появился на телеканале ABC в 1990 году и сразу же обрёл армию поклонников. История про загадочное убийство школьницы Лоры Палмер до сих пор привлекает всё новых и новых зрителей.
В этом выпуске ведущие подкаста «Смотритель» Алексей Хромов и Михаил Вольных выясняют, надо ли советовать «Твин Пикс» неподготовленным людям и стоит ли искать символизм там, где его нет. А также говорят о литературе, дополняющей вселенную знаменитого телешоу.
01:16 — Алексей и Михаил пытаются объяснить в двух словах, о чём этот знаменитый сериал.
03:36 — с чего началась карьера Дэвида Линча на телевидении. Как создавался «Твин Пикс».
10:37 — «Твин Пикс» как детективная история: почему третий сезон внезапно расстроил некоторых фанатов.
19:57 — Михаил рассказывает, как посоветовал «Твин Пикс» всего один раз и почему больше так не делает.
29:41 — про синдром поиска глубинного смысла: стоит ли искать символизм во всём, что видишь на экране.
46:45 — литература по вселенной «Твин Пикса»: стоит ли читать книги или самого сериала вполне достаточно.
54:29 — чего ждать дальше от Дэвида Линча? Сериал, мультик, бродвейский мюзикл?

«Твин Пикс»: как Дэвид Линч изменил телевидение

Так получилось, что утопии у современных зрителей не очень востребованы. Их куда больше интересует фантастика о тоталитарных государствах, войне за ресурсы и классовом неравенстве — в общем, о том, что всё плохо и будет ещё хуже.
В этом выпуске ведущие подкаста «Смотритель» Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают антиутопии в кино и рассказывают, с каких картин началось развитие жанра, какие из прогнозов фантастов уже сбылись, а какие только начинают это делать. А также пытаются выяснить, почему в депрессивное будущее люди верят охотнее, чем в оптимистичные и добрые сказки.
03:22 — Алексей решил выяснить, существуют ли фильмы‑утопии и что они собой представляют.
08:41 — про истоки жанра и фильм «Метрополис» Фрица Ланга.
18:55 — про серию «Безумный Макс», культ быстрых машин и топливный кризис начала 1970‑х.
21:10 — юмор в антиутопиях: как Жан‑Пьер Жёне придумал свою знаменитую гротескную комедию «Деликатесы».
33:13 — почему «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика заканчивается не так, как книга.
37:16 — стоит ли ждать хорошей экранизации книги «Мы» Евгения Замятина.

Почему людям неинтересно кино про светлое будущее?

Европейское кино часто ассоциируется с авторским. В умах зрителей прочно укрепился стереотип, будто фильмы Голливуда — мейнстрим и сплошные блокбастеры, а картины, произведённые в Европе, — исключительно артхаус и фестивальное творчество. Такое представление часто отталкивает массовую аудиторию от европейского кинематографа и оставляет его истинным ценителям, обитающим на форумах о кино и в тематических пабликах в соцсетях. И совершенно напрасно — фильмы, снятые во Франции, Италии или Испании, бывают разными. Они могут удовлетворить любой вкус и совпасть с любым настроением и состоянием души.
В свежем выпуске подкаста «Смотритель» критик Алексей Хромов рассказывает, как Германия подарила миру киноэкспрессионизм, Франция произвела очередную революцию под названием «Новая волна», а режиссёры из Италии однажды обогнали коллег из США в их «родном» жанре вестернов.
01:55 — Алексей рассказывает о французе Жорже Мельесе, который совершенно случайно придумал монтаж.
07:56 — французская «новая волна»: как кинокритики решили снимать кино и совершили культурный прорыв.
16:38 — про Люка Бессона и его абсолютно разные по духу и стилю картины.
24:30 — немного про спагетти-вестерны и итальянский взгляд на ковбоев и Дикий Запад.
31:55 — уступает ли современное кино Европы тому, что производят сейчас в США.
35:23 — как стриминговые сервисы популяризируют фильмы и сериалы разных стран и стирают границы в мире кино.

От братьев Люмьер до Люка Бессона: как менялось европейское кино

Под определение «триллер» можно подвести едва ли не любой современный фильм или сериал с мрачной, напряжённой атмосферой. И всегда, когда мы видим это обозначение в тегах на сайтах о кино, в онлайн-кинотеатрах или на стриминговых сервисах, мы понимаем, что шутить там, скорее всего, не будут. Однако, для многих станет сюрпризом, что первый триллер в кино как раз и был комедией! О чём идёт речь — узнаете в свежем выпуске.
В этом подкасте ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных пытаются дать определение понятию «триллер», вспоминают взлёт популярности жанра в 1990-е годы и то, как он чуть не убил хорроры. А также выясняют, можно ли снимать хорошие и качественные триллеры в России.
00:53 — что такое триллер в двух словах: как возник и когда стал популярен.
06:48 — как определить границы жанра и когда боевик, мелодрама или фантастика становится триллером.
13:17 — почему киносайты, критики и простые зрители навешивают ярлык «триллер» на всё непонятное и мистическое.
18:06 — почему картину «Бартон Финк» можно считать идеальным представителем жанра.
22:50 — как триллеры почти выместили хорроры с экранов в 1990-е.
31:17 — про «Груз 200» и российские попытки освоить жанр.

Триллеры: искусство держать зрителей в напряжении

Когда от отечественного производителя зритель уже ничего не ждёт, всё чаще слышатся разговоры о старых добрых советских фильмах и о том, что «умели же раньше снимать». И не было тогда в кино ни пропаганды, ни блата, ни плохих актёров. Каждый фильм — как на подбор, сплошные Иваны Васильевичи и Операции «Ы». В общем, как это часто бывает, ностальгия берёт верх над здравым смыслом.
Ведущие подкаста «Смотритель» Алексей Хромов и Михаил Вольных в этом выпуске говорят о том, как цензура и пропаганда в СССР мешали режиссёрам творить и самовыражаться, вспоминают хорошие, но малоизвестные картины Эльдара Рязанова, Георгия Данелии и Леонида Гайдая, а также пытаются разгадать, в чём секрет успеха фильма «Москва слезам не верит».
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки и звёздочки — нас это мотивирует!
02:04 — откуда взялся миф о том, что советские фильмы лучше современных российских.
11:02 — про киноцензуру в СССР и тех, кто пытается её оправдать.
14:45 — Михаил рекомендует почитать «Мартиролог» Андрея Тарковского — дневники режиссёра.
21:09 — почему легенды советского кино «сдулись» в свободное постсоветское время и больше не выпускали ничего стоящего.
33:16 — про экспериментальные работы известных в СССР режиссёров.
44:00 — «Москва слезам не верит» и «Оскар»: справедливо ли фильм получил свою награду?

Было ли кино в СССР таким идеальным, как о нём говорят?

Если человека спросить, что он охотнее посмотрит в свободный вечер — фильм игровой или документальный, выбор падёт, скорее всего, на первый вариант. Потому что стереотипы опять одержат верх над здравым смыслом: в массовом сознании документалистика — это нечто занудное, монотонное и перегруженное «умной» информацией.
Спешим разрушить этот миф: всё далеко не так печально! Достаточно заглянуть в раздел документального кино каталога Netflix. «Руки прочь от котиков!», «Икар» и, конечно же, «Король тигров» — все эти произведения уже вряд ли кто‑то назовёт унылым и заумным «бубниловом».
Ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных в этом выпуске рассуждают, как можно рассказать историю так, чтобы зрителя было не оторвать от экрана, как снимать дикую природу, чтобы не напугать льва, а также слегка проходятся по фейковым и шуточным документалкам. И самую малость, буквально чуть‑чуть, задевают тему переводов.
Не забывайте подписываться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе и ставить ему звёздочки. Нам это очень помогает и мотивирует творить дальше!
01:18 — изменил ли сериал «Король тигров» документальный жанр.
10:20 — «В поисках Сахарного Человека»: как фильм‑расследование о рок‑музыканте дал артисту новую волну популярности.
18:52 — Михаил рассказывает, как телевидение его однажды предало, после чего он почти перестал доверять ТВ‑программам. Далее — про эпизод‑розыгрыш из серии фильмов «Гении и злодеи уходящего века».
28:04 — про фильмы о Борате и переводы этих комедий на русский язык.
32:20 — документальный цикл «Следствие вели» с Леонидом Каневским: додумывают ли авторы истории, которые рассказывают.
38:38 — фильмы о природе: как их создают, какие камеры используют при съёмках диких животных и где прячется оператор.

Когда документальные фильмы интереснее художественных

Не всегда авторы успевают рассказать свою историю за отведённое им время. Правила хронометража заставляют вырезать из фильма отдельные сцены и целые сюжетные ходы. В результате на экране мы видим не совсем то, что хотел показать создатель. Именно поэтому многие предпочитают режиссёрские версии, которые хотя и выходят значительно позже оригинальных картин, но максимально подробно раскрывают авторское видение и все изначальные задумки.
В этом выпуске ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных рассуждают о том, почему студии мешают авторам создавать своё кино, какие фильмы стали интересны только с появлением режиссёрских версий, а какие лучше было не трогать. И в очередной раз вспоминают «Бегущего по лезвию», куда ж без него.
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки и звёздочки — нас это мотивирует!
01:17 — про недавний перевыпуск трилогии «Властелин колец» Питера Джексона.
07:04 — про различные концовки фильма «Терминатор 2: Судный день», а также немного про остальные части серии и «Хроники Сары Коннор», недооценённые зрителями.
12:29 — когда кино переделывают до неузнаваемости: про «Расплату» и «Однажды в Америке».
20:46 — «Лига справедливости» (2017) и недавний «снайдеркат». Алексей рассказывает про историю создания фильма и его последующий перевыпуск.
33:10 — про фанатские версии популярных фильмов, как в ОАЭ показывали «Криминальное чтиво» с событиями в хронологическом порядке и другие забавные случаи неавторского монтажа.
41:02 — Михаил немного рассказывает о парадоксе Михалкова и неоднозначности «Утомлённых солнцем — 2».

Режиссёрские версии фильмов против театральных

Фильмы в 3D-формате уже давно перестали быть чем-то новым и необычным. Технологии появляются и устаревают так быстро, что порой их не успеваешь замечать. Трясущиеся кресла, запахи и туман при просмотре — все эти аттракционы так и не сумели найти своего потребителя и остались в экспериментальном поле.
Но есть и хорошие новости: по качеству изображения нынешние фильмы обогнали своих предшественников, и зрителю здесь определённо есть на что посмотреть.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных рассуждают о том, как быстро меняются технологии в современной киноиндустрии, немного проходятся по истории стереокино и первых 3D-фильмов. А они появились ещё в XIX веке! Также ведущие пытаются понять, что всё-таки лучше — компьютерная графика с хромакеем или полностью аутентичное кино.
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки и звёздочки — нас это мотивирует!
01:50 — как менялась технология 3D в кино.
09:55 — про фильм «Гемини» и почему он не удался.
13:50 — Алексей сетует, как нелегко бывает очкарикам выдержать сеанс фильма в 3D.
17:26 — 4D, 5D и другие кинотеатральные эксперименты.
19:46 — про будущее интерактивного кино: заменят ли его окончательно видеоигры.
25:24 — про обилие графики: так ли плохо, когда фильм перегружен спецэффектами.
32:51 — про фильмы, которые намеренно состаривают или сразу снимают на старую плёнку.
37:57 — Алексей открывает страшную тайну, куда отправляются киноленты после проката.
40:42 — о том, как Джордж Лукас реставрировал «Звёздные войны».

Почему 3D-формат в кино так и не стал массовым?

Многие зрители убеждены, что музыкальные фильмы — это своеобразный жанр, доступный только избранным, как балет или опера. Особенно это забавно слышать от тех, кто с самого детства воспитывался на советских музыкальных комедиях, знает наизусть песни из «Бриллиантовой руки» и «Кавказской пленницы», помнит «Пять минут» в исполнении Людмилы Гурченко, но мюзиклов категорически боится.
Ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных пытаются разобраться, как привить человеку любовь к мюзиклам и стоит ли это делать, вспоминают историю становления жанра, говорят о своих любимых музыкальных фильмах, об успехе «Гамильтона» и провале «Кошек». А ещё немного обсуждают Болливуд.
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки и звёздочки — нас это мотивирует!
01:07 — Михаил и Алексей рассказывают о своих любимых музыкальных фильмах.
04:35 — о том, с чего начинать знакомство с мюзиклами человеку, который абсолютно не понимает жанр.
09:28 — о бродвейском мюзикле «Гамильтон» и его внезапном оглушительном успехе.
14:30 — почему в нашей некогда очень музыкальной стране в один момент разучились делать мюзиклы.
18:58 — эксперименты в жанре: «Запретная зона» и «Шоу ужасов Роки Хоррора».
24:22 — стоит ли ждать достойного продолжения или ремейка фильма «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» 1971 года.
34:16 — болливудские мюзиклы и их популярность в Советском Союзе.
36:05 — о каверах и оригинальных композициях.
40:21 — о том, какие мюзиклы более востребованы у современного зрителя.

Как полюбить мюзиклы?

Родители с самого детства приучают нас к мультикам. Принято считать, что ребёнку их легче воспринимать, чем игровое кино. Из‑за этого у большинства людей формируются стереотипы об анимации как о сугубо детском жанре: дескать, взрослые такое не смотрят, им подавай только реальных актёров, а не какие‑то рисунки.
Но в последнее время всё большую популярность у аудитории набирают мультсериалы для взрослых, и вот уже кажется, что «Конь БоДжек» может посоревноваться за звание лучшего драматического сериала десятилетия.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных разбирают популярные и не очень мультсериалы, выясняют, почему аниме нужно смотреть всем, а употреблять допинг для понимания абстрактного юмора — так себе затея. А ещё делятся советами, что посмотреть из бесконечного множества анимационных проектов.
03:40 — Алексей рассказывает о самом первом полнометражном мультфильме, созданном в 1917 году.
05:19 — о трудностях производства мультфильмов.
07:21 — «живые» вставки в мультфильме «Остров сокровищ»: смотреть или пропускать?
12:45 — про успех «Рика и Морти» — почему сериал всем так нравится?
17:23 — «Время приключений» — депрессивная сказка для взрослых.
20:11 — Алексей рекомендует посмотреть «Полночные откровения» — симбиоз подкаста и анимации.
22:27 — Михаил вспоминает похожий проект — мультсериал «Шоу Рики Джервэйса» в жанре анимированного подкаста.
23:18 — про аниме и как его полюбить.
28:51 — о том, закончится ли когда‑нибудь проект «Симпсоны» — один из самых долгоиграющих мультсериалов США.
31:05 — «Пол‑литровая мышь», Aqua Teen Hunger Force и другие абсурдные проекты из блока «adult swim» на телеканале Cartoon Network. Нужны ли зрителю запрещённые вещества, чтобы понимать такой юмор?
36:30 — про психоделические мультики в СССР. Алексей рекомендует самые безумные проекты советских аниматоров.

Мультфильмы для взрослых: почему анимация — совсем не детский жанр?

Совсем недавно в моде были прямолинейные хорроры, где чётко обозначалось — вот оно зло, с которым и предстоит бороться героям. Или не бороться, а убегать — как повезёт. Такая модель работала на экране почти с самого начала становления кинематографа. Но в последнее время вектор изменился. Банальные ужастики зрителю просто надоели, и на смену им пришли психологические хорроры с более глубоким смыслом, где сразу не поймёшь, что есть зло.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных обсуждают современные фильмы ужасов, трансформацию жанра и востребованность приёма «jump scare», за которым в русском языке закрепилось слово «скример». А ещё советуют что посмотреть тем, кому совсем ничего уже не страшно.
Если вы до сих пор не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это. Ставьте нам лайки или звёздочки. Это очень помогает и мотивирует!
04:05 — Алексей рассказывает о «Синистер» — одном из самых страшных фильмов ужасов современности.
08:57 — про ленты Ари Астера «Солнцестояние» и «Реинкарнация» и искусство психологического хоррора.
15:09 — Роберт Эггерс — режиссёр-«ботаник», который возродил артхаусные хорроры.
17:03 — как комик Джордан Пил открыл в себе режиссёрский талант и стал снимать неплохие ужастики с оттенком комедии и сатиры.
19:01 — про сравнения культового фильма «Маяк» с не менее культовым «Зелёным Слоником» Светланы Басковой.
19:37 — про реализм в сериале НВО «Чернобыль» и эффект «ужаса жизни» на экране.
26:30 — о будущем серии «Пила» и о том, нужен ли ей перезапуск.
30:19 — хорроры и видеоигры: почему адаптации игр-ужастиков не так востребованы у зрителя. Ведущие вспоминают «Сайлент Хилл», «Дум» и фильмы Уве Болла.
38:08 — что такое скринлайф: перспективный формат или банальная идея фикс отдельно взятых киноделов.
40:48 — Алексей советует лучшие комедии ужасов из тех, что вышли за последние годы.

Хорроры как способ самовыражения новых авторов

Громкие премьеры желательно смотреть сразу, ведь тем, кто успел оценить фильм раньше, непременно захочется вам рассказать о нём, причём в мельчайших подробностях. И если с друзьями или родственниками ещё можно договориться, то незнакомых людей в интернете остановить крайне сложно. Одно из любимейших развлечений троллей в Сети — сообщать вам о том, что вы пока не хотели бы знать.
В этом выпуске ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных говорят о спойлерах: не преувеличено ли их значение, что делать с теми, у кого не держится язык за зубами, и получится ли насладиться картиной, зная её концовку.
Внимание! В подкасте много спойлеров к фильмам, сериалам и другим художественным произведениям! Будьте осторожны!
Если вы до сих пор не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это. Ставьте нам лайки или звёздочки. Это очень помогает и мотивирует!
01:20 — трейлеры. Нужно ли их избегать? Алексей приводит случаи, когда авторы фильмов в коротких роликах-анонсах раскрывали много важных сюжетных подробностей.
07:33 — описания в «Википедии» и в других открытых источниках. Как случайно не наткнуться на спойлеры, читая краткую информацию о фильме.
11:44 — существует ли срок, при котором спойлерить безопасно и не возбраняется.
16:00 — спойлеры в соцсетях. Михаил вспоминает, как блогер Илья Мэддисон выложил на своей странице «ВКонтакте» фейковый спойлер к сериалу «Во все тяжкие».
19:49 — боязнь спойлеров. Не преувеличивают ли её и можно ли смотреть фильм, зная заранее, что будет в финале.
25:44 — как избежать «лишних» подробностей при просмотре картин, входящих в серию.
33:20 — интерактивные фильмы с бесконечным множеством концовок. Спасут ли они индустрию от «спойлерофобии»?
38:36 — что делать с чересчур «болтливыми» людьми.

Спойлеры: как не испортить впечатление от фильма себе и другим?

У современной аудитории, кажется, уже выработался иммунитет против жестокости в кино. Если в былые времена зрителю достаточно было увидеть на экране лужицу красной жидкости, чтобы схватиться за сердце, то сейчас ситуация в корне изменилась, и даже знаменитые кровавые водопады из фильма «Сияние» Стэнли Кубрика не выглядят слишком шокирующими и обескураживающими. Но хорошо ли это и что за этим стоит: падение нравов, закалка нервов или здоровый цинизм?
В новом выпуске «Смотрителя» ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных разбираются, почему насилие в кино стало привычным делом, когда авторы перегибают палку и могут ли жестокие мультики спровоцировать агрессию.
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки и звёздочки — нас это мотивирует!
02:24 — кто определяет, что жестокость в фильме «слишком жестокая».
08:49 — почему люди более толерантны к жестокости в кино, чем в видеоиграх.
11:40 — Алексей объясняет, почему считает проблему из разряда «насмотрятся, а потом идут всех убивать» надуманной, а её источником — вечно ворчащее старшее поколение.
12:56 — примеры современных фильмов, которые требовали запретить из-за жестокости.
18:00 — как авторы выкручиваются, когда по сюжету надо совершить что-нибудь ужасное с животным, а по закону — нельзя.
21:11 — Михаил рассказывает о своём любимом сериале «24 часа» и о том, как его создатели умело совместили жестокость с мировой справедливостью.
27:26 — с какого возраста ребёнка стоит знакомить со взрослым агрессивным искусством.
30:21 — жестокость в мультфильмах.
33:24 — положительный пример Японии, в которой никакие жестокие аниме не запрещают и всплеска преступности при этом не наблюдается.

Жестокость на экране: стоит ли запрещать чересчур кровавые картины?

«Оскар» вручается в США ежегодно с 1929 года. Члены киноакадемии  присуждают награду лучшим, по их мнению, режиссёрам, сценаристам,  актёрам, композиторам — всем, кто причастен к кинопроизводству. Зрители и  сами создатели картин ждут это событие с нетерпением. Впрочем, не все  относятся к наградам с энтузиазмом — некоторым важнее признание публики,  а не какой‑то определённой группы экспертов.
В  этом выпуске ведущие подкаста Алексей Хромов и Михаил Вольных говорят о  значимости кинопремий, пытаются разобраться, насколько сильно политика  влияет на финальное решение экспертов кинематографа, а также обсуждают  всеми любимую антипремию «Золотая малина» и её фаворитов в 2021 году.
Не  забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас  платформе. Ставьте нам лайки или звёздочки. Нас это очень мотивирует!
04:39 — про объективные и субъективные оценки членов жюри.
08:08 — про «Оскар» 2010 года и его неожиданных номинантов: фантастическую драму «Район № 9» и анимационный фильм «Вверх».
10:57 — Алексей считает, что идею «излишней политизированности» «Оскара» проталкивают хейтеры и те, кто кино не смотрел.
12:43 — про премии как стимул для режиссёров создавать новые картины.
15:03 — про Михаила Калатозова и награду Каннского фестиваля за его фильм  «Летят журавли»: почему в СССР не признавали заслуг режиссёра?
19:05 — Алексей рассказывает, какие коррективы внесла пандемия коронавируса в  проведение церемоний и фестивалей и почему онлайн‑формат не работает.
22:19 — как фестиваль «Сандэнс» открыл дорогу в большое кино Квентину Тарантино, Даррену Аронофски и Кевину Смиту.
28:05 — про отечественные премии и их проблемы.
34:05 — про «Золотую малину» — шуточную премию, которую многие воспринимают слишком серьёзно.

Кинопремии: так ли важны статуэтки для режиссёров?

Услышав словосочетание «авторское кино», многие сразу же представляют себе перегруженные глубинным смыслом картины малоизвестных режиссёров, желательно ещё чёрно‑белые и с маленьким бюджетом. Но на самом деле авторское кино — это не только фестивальные фильмы для узкого круга ценителей. Это ещё и картины таких именитых режиссёров, как Мартин Скорсезе, Квентин Тарантино, Стэнли Кубрик и даже Стивен Спилберг. У каждого из них свои методы съёмок, свои приёмы и фишки, и порой даже одного кадра хватает, чтобы угадать автора произведения.
В этом выпуске ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных разбираются в тонкостях работ Кристофера Нолана, выясняют, за что Дени Вильнёва считают главным режиссёром десятилетия, а также обсуждают переход Дэвида Финчера и Мартина Скорсезе с больших экранов на Netflix.
Не забудьте подписаться на подкаст «Смотритель» на любой удобной для вас платформе. Ставьте нам лайки или звёздочки. Нас это очень мотивирует!
01:51 — что следует называть авторским массовым кино.
04:10 — сколько всего существует режиссёрских версий фильма Ридли Скотта «Бегущий по лезвию».
06:57 — Алексей рассказывает, как смотреть фильмы Кевина Смита неподготовленному зрителю.
08:58 — есть ли у режиссёра необходимость идти на компромисс с массовым зрителем, чтобы тот после просмотра «всё понял».
13:36 — как Стивен Спилберг изменил само понятие «блокбастер».
16:53 — срыв покровов с фильма «Интерстеллар». Нужно ли зрителю «глубоко копать»?
19:37 — любителям искать скрытый смысл везде, где только можно, Алексей рекомендует фильм «Шина».
25:59 — почему крупные режиссёры переходят на стриминговые платформы.
32:40 — сборы фильмов в кинотеатрах и на малых экранах: где творцу заработать больше?
33:54 — про авторский стиль Квентина Тарантино, Уэса Андерсона и Эдгара Райта.
37:37 — про авторское массовое кино в СССР. Почему сложные фильмы Тарковского привлекали внимание широкой аудитории?
42:02 — заменят ли режиссёров продюсеры с их большими бюджетами и манией к «тематическим паркам».

Авторское массовое кино: как снимать фильмы для широкой аудитории, сохраняя свой фирменный стиль?

Существа из потустороннего мира обитают на большом экране ещё с конца XIX века. Одна из самых ранних картин — «Замок дьявола» Жоржа Мельеса — снята в 1896 году. С тех пор жанр фильмов про монстров эволюционировал: сейчас про вампиров и оборотней снимают и комедии, и даже мелодрамы. Чего уж говорить про зомби — любимую разновидность нечисти у зрителей всех возрастов. Здесь и сериалы с видеоиграми по вселенной «Ходячих мертвецов», и ремейки классики Джорджа Ромеро, и бесконечное множество оригинальных фильмов, вечно оканчивающихся на Z: «Война миров Z», «Голодные Z», «Новая эра Z».
Ведущие подкаста «Смотритель» Алексей Хромов и Михаил Вольных выяснили, как менялись образы вампиров и оборотней в кино, поговорили про «Сумерки», интернет‑ужастики и немного затронули отечественные попытки создать что‑нибудь по теме.
Если вы до сих пор не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это. Ставьте нам лайки или звёздочки. Это очень помогает и мотивирует!
01:30 — про вампиров, историю их появления в кинематографе и привлекательность образа для зрителя.
05:55 — про разброс жанров фильмов о вампирах. Почему режиссёрам так нравится работать с кровопийцами?
09:57 — путь вервольфов на большом экране: от немого «Оборотня» 1913 года до комедийного «Волчонка» с Майклом Джей Фоксом.
15:12 — про всеми (или не всеми) любимые «Сумерки»: как вампиры и оборотни нашли своё место в молодёжных мелодрамах.
17:54 — о том, почему люди до сих пор с удовольствием смотрят фильмы про зомби.
27:35 — Алексей вспоминает неудачные попытки российских режиссёров снять зомби‑слэшер.
29:20 — про «Дозоры» как фильмы о вампирах, а также про «Гремлинов» и прочих плюшевых чудовищ.
34:00 — способны ли существа из интернет‑страшилок заменить графа Дракулу и других олдскульных монстров?

Зомби, вампиры и оборотни: почему фильмы про монстров всегда актуальны?

Сделать фильм по книге так, чтобы он понравился всем — задача не из лёгких. Не все читатели готовы расстаться с образами из своего воображения и взглянуть на любимое литературное произведение глазами режиссёра.
Ведущие Алексей Хромов и Михаил Вольных попытались выяснить, можно ли снять фильм по книге, чтобы угодить всем, вспомнили свои любимые киноадаптации, а также обсудили, как менялся образ Шерлока Холмса на экране.
Если вы до сих пор не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это. Ставьте нам лайки или звёздочки. Это очень помогает и мотивирует!
02:10 — про удачные экранизации литературных произведений.
05:17 — что нужно учитывать в первую очередь при переносе книг на экран?
06:05 — про хронометраж большого кино: подходит ли он для экранизаций?
10:15 — Алексей рассказывает, как он испортил себе впечатление  от фильма «Пролетая над гнездом кукушки», посмотрев его сразу после  прочтения книги.
12:24 — Михаил, напротив, говорит о том, как полезно иногда при чтении посмотреть и фильм.
13:55 — успех экранизаций «женских» романов.
16:27 — экранизации «Маленьких Женщин» — почему их так много?
19:25 — «Дюна» Дэвида Линча и другие провальные экранизации.
31:03 — фильмы «по мотивам» и киноадаптации слово в слово — что лучше?
34:18 — Михаил вспоминает свой любимый момент из киноадаптации произведения Виктора Пелевина «Generation П».
35:01 — про сотрудничество писателей с режиссёрами и о том, как они дополняют работу друг друга.
37:18 — многие убеждены, что книги — это интеллигентно,  возвышенно и прекрасно, а кино — развлечение для необразованных масс.  Алексей объясняет, почему это не так.
39:23 — новеллизации или, проще говоря, книги по фильмам: стоит ли их читать и можно ли считать серьёзной литературой?

Как снять успешную экранизацию?

Комедия в кино переживает не лучшие годы. Бум молодёжных юмористических фильмов начала нулевых сошёл на нет, пародии вовсе перекочевали на YouTube, а сатира стала особенно редким гостем больших экранов.
Немного лучше обстоят дела с комедией на телевидении — «Теория большого взрыва», «Как я встретил вашу маму», «Офис» — зрителю определённо есть из чего выбрать.
Ведущие «Смотрителя» Алексей Хромов и Михаил Вольных попытались выяснить, куда делось смешное в большом кино, почему шутки на остросоциальные темы звучат не так часто, как всем хотелось бы, и что ждёт жанр в ближайшем будущем.
Кстати, если вы до сих пор не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это. Ставьте нам лайки или звёздочки. Это очень помогает и мотивирует!
01:09 — существует ли рецепт универсальной комедии, которая была бы смешной для всех.
02:03 — Михаил признаётся, что лишь недавно посмотрел культовый сериал «Друзья», и делится впечатлениями.
03:12 — Алексей открыл для себя сериал «Тед Лассо» и рассказывает, почему его надо смотреть всем, особенно фанатам «Клиники».
04:03 — про возрастные категории зрителей. Как смешить и детей, и взрослых, но при этом не уходить в крайности?
06:17 — про немые комедии начала прошлого века.
08:22 — про шоу «Чудаки». Как безбашенный Джонни Ноксвилл продолжает дело Бастера Китона в более экстремальном формате.
10:59 — куда подевалась сатира, когда она так нужна.
13:23 — на какие хитрости идут создатели «Южного Парка», чтобы юмор был актуальным.
15:14 — про Сашу Барона Коэна и успех его Бората и других персонажей.
17:49 — наступит ли ренессанс сатиры в российском кино.
20:51 — про пародии на блокбастеры: «Очень страшное кино», «Очень эпическое кино», «Знакомство со спартанцами» и другие представители жанра. Почему сейчас они не востребованы?
26:05 — сериалы, которых комедийный кризис не коснулся.
32:02 — ещё одно явление из прошлого — молодёжные комедии. Нужны ли они сегодня?
36:41 — про политкорректность. Можно ли шутить про что угодно или есть запретные темы?
39:30 — про кризис российских комедий и о том, кто виноват в востребованности низкосортного юмора.

Кризис комедий: куда уходит юмор?

В этом выпуске мы поговорим о вымышленных мирах в кинематографе. Буквально все сейчас одержимы киновселенными. И речь здесь не только о супергероях: стремительную популярность набирает тема монстров, вселенная Джеймса Вана с его «Заклятьем» или серия фильмов «Cloverfield» (в русском переводе «Монстро»).
В этом выпуске критик Алексей Хромов и его соведущий Михаил Вольных обсуждают, какое будущее ждёт вселенные в большом кино, как они влияют на киноиндустрию в целом, а также рассуждают о своих любимых вымышленных мирах.
Если вы всё ещё не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это, а также поставьте лайк или звёздочку. Это нас мотивирует!
01:27 — ведущие обсуждают отличия киновселенной от франшизы. Как зрителю не запутаться.
05:37 — как уместить весь вымышленный мир в узкие рамки формата кино, и стоит ли это делать в прицнипе.
07:14 — ведущие обсуждают мэйнстримные вселенные вроде Marvel и «Звёздных Войн». Устанут ли от них зрители или фильмы по этим мирам можно снимать бесконечно?
12:37 — о кроссоверах и о том, насколько удачными бывают пересечения вселенных в кинематографе.
16:58 — Кевин Смит и Вуди Аллен. Чем они похожи? Разговор про авторские вселенные.
22:05 — киновселенные и ужастики. Чем так привлекательна вселенная Cloverfield?
25:02 — почему ужастики 80-х со временем утонули «в мыле»? Михаил приводит редкий пример удачного продолжения из серии фильмов «Пятница, 13-е».

29:01 — про кризис киновселенных в российском кинематографе и возможные пути выхода из этого застоя.

Киновселенные: как они меняют формат кино и какое у них будущее?

В первом сезоне «Смотрителя» кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов делился интересными фактами о мире кино, боролся со стереотипным отношением к спорным жанрам и подсказывал, на какие фильмы стоит обратить внимание, а от каких лучше держаться подальше.
После этого была небольшая пауза, но Алексей по-прежнему всё свободное время смотрит фильмы и сериалы, читает книги об их создании и может даже во сне рассказать о построении кадра у Кубрика и смыслах картин Дэвида Линча.
Во втором сезоне Алексей будет говорить на любимые темы не один — к нему присоединился соведущий Михаил Вольных. В первом выпуске парни рассуждают о том, почему переделать или продолжить успешную киноисторию проще, чем с нуля создать оригинальную. А ещё вспоминают лучшие и худшие примеры ремейков и сиквелов.
Если вы всё ещё не подписаны на подкаст «Смотритель» на любой удобной вам платформе, обязательно сделайте это, а также поставьте лайк или звёздочку. Это нас мотивирует!
01:20 — какие киноистории после перезапуска не утратили свою самобытность и даже приобрели новые смыслы и сюжетные повороты. Также ведущие обсуждают, как и почему появляются ремейки.
08:20 — в чём секрет успешной экранизации классического сюжета и какие ремейки провалились в прокате. А ещё разговор про комиксы в кино и мультипликации.
15:55 — почему режиссёры называют фильмы-ребуты и даже продолжения так же, как и оригинальные картины: «Рэмбо», «Робокоп», «Годзилла» и так далее.
17:45 — какие фильмы сняты в качестве продолжения популярной истории и получились не менее интересными, чем их предшественники.
21:05 — какое будущее в кино ждёт вселенную «Звёздных войн».
24:30 — правда ли, что если картина собрала в прокате внушительную сумму, то продолжение будет непременно, даже при условии, что история завершённая, а главные герои погибли.
31:55 — про саму суть ремейков и почему их снимают так много.
34:50 — что нас ждёт в ближайшем будущем: больше ремейков и сиквелов или оригинальных историй.

Запускаем второй сезон подкаста «Смотритель»! Тема первого выпуска — ремейки и сиквелы

Уже вышло 12 выпусков подкаста «Смотритель», и пришла пора отправиться на небольшой перерыв. А перед этим кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов поделится впечатлениями от нынешнего киносезона и ожиданиями от грядущих премьер.
00:28 — как вы можете поучаствовать в разработке новых тем для подкаста.
01:04 — чего мы ждали от киноиндустрии в 2020 году и чем была необычна прошедшая церемония вручения «Оскара».
01:40 — каким будет второе полугодие для зрителей и прокатчиков. О чём расскажет «Довод» Кристофера Нолана.
02:25 — почему «Дюна» Дени Вильнёва должна стать первой достойной экранизацией великой одноимённой саги Фрэнка Герберта.
03:55 — чем порадует «Французский вестник» Уэса Андерсона.
04:22 — чем необычен фильм «Прошлой ночью в Сохо» от мастера комедий Эдгара Райта.
04:52 — как современные технологии помогают выпускать фильмы на карантине.

Финал первого сезона «Смотрителя»: самые ожидаемые премьеры 2020 года

Мультфильмы и анимационные сериалы уже давно снимают не только для детей. Их авторы разбирают такие серьёзные темы, как, например, кризис среднего возраста, депрессия или поиск жизненного пути. Но всё же часть зрителей до сих пор не привыкла относиться к анимации серьёзно. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает о мультфильмах для зрителей всех возрастов, о лентах, которые просто и понято раскрывают важные вопросы, а также о мультиках, предназначенных только для взрослых.
02:00 — почему детские мультфильмы иногда полезно смотреть взрослым. Какие неожиданные и даже провокационные темы поднимаются в «Смешариках».
04:45 — как компания Pixar в своих работах рассказывает об экологии, старости и даже смерти.
07:40 — почему «История игрушек» произвела революцию в индустрии и как мультфильмы развивают технологии.
09:35 — какие виды анимации появляются в современных мультфильмах и чем очень интересны картины «Побег из курятника» и «Ван Гог. С любовью, Винсент».
10:45 — как создавали первые полнометражные мультфильмы и какие новшества привнёс в анимацию Уолт Дисней.
12:45 — какие самые необычные и передовые мультфильмы создавали в СССР и России. Чем радуют работы Давида Черкасского и как режиссёр прятал в детских мультиках очень взрослые шутки.
16:57 — почему «Ёжика в тумане» называли лучшим мультфильмом всех времён и какие анимационные работы стоит смотреть только взрослым.
17:53 — почему стереотип, что мультфильмы смотрят только дети, может быть опасен.

Почему к мультфильмам стоит относиться так же серьёзно, как к большому кино?

Современное российское кино часто критикуют и даже откровенно ругают за то, что оно отстаёт от мировых тенденций. Но так было не всегда. На заре кинематографа и даже в 1950-60-е годы в СССР снимали новаторское и передовое кино, которое ценили во всём мире. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает о ярких примерах советских фильмов, которые удивляли даже западных мастеров.
01.07 — Почему «Броненосец Потёмкин» называют «Лучшим фильмом всех времён и народов», и что нового привнёс в кинематограф Сергей Эйзенштейн.
04.17 — Чем удивляла советская кинофантастика. Как в фильме «Полёт на луну» реалистично показали старт космического корабля за 30 лет до реального полёта.
07.00 — За что «Летят журавли» Михаила Калатозова получили «Золотую пальмовую ветвь» Каннского кинофестиваля.
9.53 — Чем уникален фильм «Я — Куба», права на который выкупили Мартин Скорсезе и Фрэнсис Форд Коппола.
11.15 — Почему Павла Клушанцева называли своим учителем Джордж Лукас и Стивен Спилберг. Какие технологии он придумывал для своих картин.
13.45 — Как фильм Клушанцева «Планета бурь» превратили в США в две разные американские картины.
15.07 — Почему творчеством Андрея Тарковского восторгаются Ларс Фон Триер и Квентин Тарантино. Чем поражают его фильмы?

Как передовые советские фильмы развивали кинематограф?

Многим кажется, что студии, нанимая какого-то известного режиссёра, просто выделяют ему деньги, оборудование и позволяют самостоятельно снимать кино. Но самом деле всё гораздо сложнее — авторам нередко приходится бороться за свои работы. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов на примере популярных фильмов объясняет, почему фирменный стиль так важен для ярких режиссёров.
01:20 — почему режиссёрам приходится бороться за своё видение. Как продюсеры меняли «Однажды в Америке» и «Печать зла».
04:05 — как снимает Эдгар Райт: почему его фильмы считают не только пародиями на разные жанры, но и отличными примерами этих же жанров.
07:05 — почему в фильмах Квентина Тарантино так много отсылок к старому кино и где их искать.
08:08 — какие фирменные приёмы Тарантино использовал в «Криминальном чтиве», что сделали с этим фильмом в ОАЭ и как режиссёр работает с диалогами и визуальным рядом.
11:15 — почему от фильмов Алехандро Гонсалеса Иньярриту не оторваться. Какие хитрости он использовал в «Бёрдмэне» и «Выжившем».
13:50 — как Кристофер Нолан совмещает авторский стиль с размахом блокбастеров.
15:07 — как Дени Вильнёв из мастера стилизаций превратился в главного режиссёра десятилетия.

В чём феномен Тарантино и других гениев авторского кино?

Картины, вышедшие 50, а то и 70 лет назад, сняты несколько иначе. Актёры играют более театрально, темп повествования медленней, а качество картинки ниже. Из-за этого некоторые зрители считают, что нет никакого смысла смотреть старое кино. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов на простых примерах объясняет, почему классика может быть интересна современному зрителю и как знание фильмов прошлого помогает понять новые работы.
01:20 — почему фильм «В джазе только девушки» не устаревает. Как создавался знаменитый ремейк, превзошедший оригинал.
04:07 — чем запомнилась зрителям «Золотая лихорадка» с участием Чарли Чаплина и как её копировали в фильме «Чапаев».
05:25 — почему «Гражданин Кейн» не только великое кино, но и просто захватывающий детектив.
07:13 — как фильмы Федерико Феллини помогают познакомиться с Италией.
07:45 — почему поклонникам мюзиклов нужно обязательно смотреть классику.
09:05 — на какие вестерны шестидесятых годов прошлого века стоит обратить внимание.
10:33 — как современное кино цитирует классику и почему всем поклонникам Тарантино нужно смотреть старые фильмы.
13:33 — почему Мартин Скорсезе позвал сниматься в «Ирландце» немолодых актёров и как это связано с его предыдущими работами.

Зачем смотреть старое кино?

Наверняка многие любители кино хоть раз видели в Сети отзывы вроде: «В этом фильме почти ничего не происходит». Однако далеко не всегда это показатель плохой и скучной картины. Талантливый режиссёр может создать потрясающий фильм практически без сюжета. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает, почему иногда такой подход позволяет зрителю лучше понять задумку автора и почувствовать атмосферу картины.
01:28 — в чём разница между фильмами без сюжета и картинами без экшена. И почему Джим Джармуш вырезал всё действие из ленты «Выживут только любовники».
03:27 — чем привлекает «Кофе и сигареты», если в этом фильме герои только сидят и разговаривают.
04:38 — как «Патерсон» помогает иначе взглянуть на нашу будничную жизнь.
06:10 — что снимает Ноа Баумбак — мастер простых жизненных историй.
07:48 — в чём красота «Зеркала» Тарковского и почему не все зрители понимают этот фильм.
11:33 — почему одни считают Терренса Малика гением, а другие — безумцем.
14:43 — вывод: чем же хороши медленные ленты, в которых почти ничего не происходит.

Чем привлекают фильмы без сюжета?

Встретив словосочетание «российское кино», многие сразу закатывают глаза. Часть зрителей привыкла относиться к отечественным картинам критически, и, увы, зачастую это справедливо. Но в России было и есть немало самобытных режиссёров, которые через объектив камеры показывают отражение реальности и доносят до зрителя важные мысли. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов разбирает самые яркие работы таких мастеров и объясняет, в чём главные достоинства их фильмов.
01:42 — как изменилось отечественное кино в девяностых годах и почему среди десятков криминальных картин выделяется именно «Брат».
02:56 — как работа Алексея Балабанова стала символом эпохи и при чём здесь саундтрек.
05:23 — за что поклонники полюбили вторую часть «Брата».
06:34 — «Груз 200»: грубая «чернуха» или глубокий правдивый фильм.
08:08 — почему «Левиафан» Андрея Звягинцева вызвал столько споров, как сюжет фильма связан с реальными событиями в США и почему изменился финал истории.
13:35 — как пришла популярность к Юрию Быкову и чем интересен его фильм «Майор».
16:08 — почему «Дурак» — самая показательная работа режиссёра.
17:48 — какие ещё картины снимали перечисленные авторы и чем хороши их фильмы.

Как независимые российские режиссёры пытаются осмыслить нашу жизнь?

Картины Дэвида Линча обожают миллионы поклонников авторского кино. Однако не меньше и тех, кто не понимает его творчество и считает фильмы режиссёра слишком абстрактными. Кинокритик Лайфхакера и большой поклонник Линча Алексей Хромов рассказывает, почему не нужно бояться запутаться в сюжете и в чём магия работ этого автора.
01:25 — почему Дэвид Линч любит снимать кино по своим правилам и при чём тут неудачная экранизация «Дюны».
02:42 — далеко не все фильмы режиссёра так уж сложны. Вспоминаем самые понятные работы Линча.
04:30 — как автор находит необычных актёров и придумывает им образы.
07:06 — спонтанность и импровизации. Как рождаются крутые сцены и идеи для сценария.
08:20 — почему при всей странности фильмы Линча остаются жизненными и человечными.
09:42 — как режиссёр вписывает мистику в обычную жизнь и почему в его работах всегда есть простор для фантазии.
13:07 — почему фильмы Дэвида Линча ещё и хорошие комедии.
14:05 — какую роль играет музыка в его работах.

В чём магия фильмов Дэвида Линча, и почему не понимать их — нормально?

Ещё в конце XX века режиссёры и актёры, работающие в сериалах, считались представителями низшей касты. Но сегодня эти проекты не уступают большому кино ни в бюджетах, ни в качестве съёмок. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает о поворотных моментах в развитии сериалов, превративших «развлечение для домохозяек» в высокое искусство.
01:50 — знаете ли вы, что сериалы начали снимать ещё до появления телевидения? История первых подобных проектов на радио и в кино.
03:05 — почему в восьмидесятые годы эпизоды телесериалов напоминали «сосиски на производстве».
05:43 — что происходило в это время с телевидением Советского Союза.
07:15 — как Дэвид Линч, не умея снимать сериалы, изменил телеиндустрию. И что пошло не так во втором сезоне «Твин Пикс».
10:40 — об «Игре престолов» — сериале, который показал, что качество и бюджеты важны.
12:40 — как стриминговые сервисы повлияли на съёмки сериалов и почему успех «Карточного домика» изменил формат выпуска сезонных проектов.
14:43 — какие топовые режиссёры сейчас работают над сериалами и чем хороши их проекты.
17:50 — почему в эфире до сих пор держится классическое «мыло» и как снимают подобные сериалы.

Как сериалы из мыльных опер превратились в большое кино

Многие привыкли воспринимать фильмы ужасов исключительно как лёгкий и «низкий» жанр: можно прийти в кинотеатр с друзьями, чтобы испугаться и посмеяться, не вдумываясь в сюжет. Но на самом деле лучшие картины всегда отражали реальные страхи людей и даже ситуацию в мире. Кинокритик Лайфхакера и большой поклонник хорроров Алексей Хромов рассказывает, как менялся жанр на протяжении десятилетий и какие подтексты можно найти в некоторых фильмах.
01:30 — когда появились первые фильмы ужасов и о чём они рассказывали.
03:45 — как Вторая мировая война повлияла на сюжеты хорроров.
06:52 — шестидесятые годы: на экранах зомби и жуткие дети. С чем это связано?
10:00 — что такое «слэшеры» и как на их появление повлияла молодая аудитория.
12:40 — Карпентер и Кроненберг — мастера необычных фильмов ужасов. Какие фильмы смотреть и о чём они?
13:42 — почему в девяностые годы хорроры почти исчезли и как спасал ситуацию Стивен Кинг.
15:20 — как на новые темы фильмов ужасов повлияло развитие домашнего видео.
16:30 — почему в XXI веке хорроры вернулись к своим истокам и какие фильмы не только пугают людей, но и рассказывают о проблемах общества.

Как фильмы ужасов отражают реальные страхи человечества?

В подкастах, посвящённых кино, принято советовать к просмотру хорошие фильмы. Но удивительным образом некоторые очень плохо снятые картины давно стали культовыми, и у них множество фанатов. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов рассказывает об этом феномене и объясняет, почему вы тоже можете получить удовольствие от просмотра такого кино.
1.25 — Почему «плохое» или хотя бы «посредственное» кино — это нормально. И сколько вообще снимают фильмов в мире?
4.00 — Как снимал Эдвард Вуд-младший, и за что он получил титул «худшего режиссёра в истории»? Разбираемся на примере картины «План 9 из открытого космоса».
07.04 — Какие ещё фильмы Вуда стоит посмотреть? И почему нужно быть осторожным с выбором?
8.12 — В чём секрет популярности фильма «Комната»? И как на это повлияла личность режиссёра Томми Вайсо?
12.01 — «Акулий торнадо» — трэш-икона, взорвавшая интернет. Как студия, подделывающая фильмы, сумела создать одну из лучших комедий современности?
14.37 — Как фильм про акул превратился в огромную франшизу, и чем создатели удивляли после?
17.30 — Какие ещё есть ужасные фильмы, которые стоит посмотреть? Вспоминаем классику об огромной женщине.
19.00 — Как и почему хорошие режиссёры начали делать вид, что снимают плохое кино?

За что фанаты так любят самые плохие фильмы в истории человечества?

Фильмы про супергероев захватывают кинематограф и собирают огромные кассы. Но у такого кино есть и множество противников: они считают, что подобные картины — жвачка для тех, кто не желает думать. Кинокритик Лайфхакера Алексей Хромов вспоминает лучшие и самые неоднозначные фильмы и сериалы про супергероев, объясняет, в чём художественная ценность блокбастеров, и разбирается, так ли наивны работы студии Marvel.
00.40 — за что Мартин Скорсезе не любит фильмы-комиксы и почему многие с ним согласны.
2.40 — чем отличается кино про супергероев от общего понятия «фильм-комикс». Можно ли вообще говорить о супергеройском кино как об отдельном жанре?
7.54 — а что там у Marvel? Правда ли, что у студии много наивных фильмов? И зачем их смотреть?
11.45 — почему супергеройское кино уходит в деконструкцию жанра и как история Супермена и Бэтмена превратилась в разрушение образа бога.
15.01 — признаём, что плохих фильмов и сериалов очень много, и объясняем, почему это нормально.

Смотритель

О подкасте